La Compañía de Teatro Aena Madrid, representa en Udine –Italia- la obra de Juan Carlos Rubio “Humo”.
Será en el Teatro San Giorgio de Udine, el próximo día 5 de junio. Salto internacional para esta compañía de teatro fundada en 2006.
HUMO
Javier Roth lleva casi dos décadas viajando por el mundo y ayudando a todo el que pague por ello a librarse de la peligrosa adicción al tabaco. Su famosa terapia le ha llevado hasta la ciudad en la que reside su ex esposa, Susana. Javier decide ir a visitarla al periódico local y confesarle el más inconfesable de los secretos: ha vuelto a fumar. Una vez juntos, las verdades y las mentiras irán saliendo a flote. Nada es lo que parece. El pasado y el presente se mezclan en una noche que se presenta larga. Y es que a ambos les cuesta reconocer que la adicción más peligrosa que comparten es su propio amor... ¿Podrán curarse?.
Más información sobre el grupo:
http://www.aenamadrid.es/
grupoteatro@aenamadrid.es
grupoteatroaenamadrid@yahoo.es
domingo, 30 de mayo de 2010
viernes, 28 de mayo de 2010
El Grupo Alicantino Virtual Grupo Teatral, estrena "El amor de Don perlimplin..." de Lorca
Virtual Grupo Teatral estrena la aleluya erótica “El amor de Don Perlimplín con Belisa en su jardín” de Federico García Lorca.
Dirigida al público adulto, con una puesta en escena atrevida y profunda, la compañía de teatro ilicitana “Virtual Grupo Teatral” nos sumergirá en el expresivo universo lorquiano y en las pasiones de unos personajes que se inician en el amor.
Dirigida por Erico Mävers y con las actuaciones de Nuria Fernández Jaén, Antonio Ramón Berbell Gonell, María Laura Calmels e Israel Martínez Guerrero la representación tendrá lugar el próximo domingo 30 de mayo a las 20:00 hs. en la sala cultural La Llotja de Altabix, de la ciudad de Elche
Llena de una poesía que pretende despertar sentimientos y sentidos esta farsa trágica expresa la distancia existente entre los sueños y deseos de las personas con sus realidades sociales y personales.
El espectáculo propone un tránsito por las pasiones irresistibles y abrumadoras de unos personajes que se inician en el amor.
Los deseos eróticos de una ingenua y juvenil Belisa se encontrarán con el alma desconcertada de un adulto e inexperto Perlimplín.
El amor, como un puñal de piedras preciosas, se clavará en los corazones de estas camelias que se abren a un mundo cubierto de convenciones imposibles.
Más información:
Erico Mävers – 659034497
E-mail – virtualgrupoteatral@hotmail.com
Dirigida al público adulto, con una puesta en escena atrevida y profunda, la compañía de teatro ilicitana “Virtual Grupo Teatral” nos sumergirá en el expresivo universo lorquiano y en las pasiones de unos personajes que se inician en el amor.
Dirigida por Erico Mävers y con las actuaciones de Nuria Fernández Jaén, Antonio Ramón Berbell Gonell, María Laura Calmels e Israel Martínez Guerrero la representación tendrá lugar el próximo domingo 30 de mayo a las 20:00 hs. en la sala cultural La Llotja de Altabix, de la ciudad de Elche
Llena de una poesía que pretende despertar sentimientos y sentidos esta farsa trágica expresa la distancia existente entre los sueños y deseos de las personas con sus realidades sociales y personales.
El espectáculo propone un tránsito por las pasiones irresistibles y abrumadoras de unos personajes que se inician en el amor.
Los deseos eróticos de una ingenua y juvenil Belisa se encontrarán con el alma desconcertada de un adulto e inexperto Perlimplín.
El amor, como un puñal de piedras preciosas, se clavará en los corazones de estas camelias que se abren a un mundo cubierto de convenciones imposibles.
Más información:
Erico Mävers – 659034497
E-mail – virtualgrupoteatral@hotmail.com
jueves, 27 de mayo de 2010
V Certamen de Teatro para Aficionados “Valle de Laciana”, Villablino, León. ESPAÑA
El Ayuntamiento de Villablino, León, convoca el V Certamen de Teatro para Aficionados “Valle de Laciana”
Podrán participar en este concurso todos los grupos que lo deseen, siempre que tengan carácter de aficionados. Las representaciones serán en lengua castellana.
El Certamen tendrá lugar en el Auditorio de la Casa de Cultura de Villablino (aforo 260 personas), durante las siguientes fechas: 16- 17, 23-24, 30-31 de Octubre.
Periodo de inscripción se abre el día 30 de marzo de 2010 y quedará cerrado el día 30 de Mayo de 2010.
La documentación indicada en las BASES, deberá ser remitida certificada a la siguiente dirección:
Ref. V Certamen de Teatro para Aficionados “Valle de Laciana”
Ayuntamiento de Villablino
Avda. de la Constitución, 23
24100 Villablino
Cada grupo seleccionado para participar en el Certamen de Teatro Aficionado, recibirá la cantidad de 300 € en concepto de gastos de desplazamiento y dietas.
Se establecen los siguientes premios:
- Pimer premio 1.400€
- Segundo premio 700€
- Tercer premio 400€
- Escenografía 200€
- Mejor actor 100€
- Mejor actriz 100€
- Todos los grupos participantes, serán obsequiados con un recuerdo de su paso por esta edición del concurso.
La entrega de premios será el 7 de noviembre de 2010 a las 19.00h., deberán asistir a la entrega de premios representantes de los grupos premiados.
INFORMACIÓN:
Se puede llamar al Tfno. 987471984 o enviar un e-mail a la siguiente dirección de correo electrónico: cij@aytovillablino.com.
Descarga las BASES completas pulsando (AQUÍ)
Podrán participar en este concurso todos los grupos que lo deseen, siempre que tengan carácter de aficionados. Las representaciones serán en lengua castellana.
El Certamen tendrá lugar en el Auditorio de la Casa de Cultura de Villablino (aforo 260 personas), durante las siguientes fechas: 16- 17, 23-24, 30-31 de Octubre.
Periodo de inscripción se abre el día 30 de marzo de 2010 y quedará cerrado el día 30 de Mayo de 2010.
La documentación indicada en las BASES, deberá ser remitida certificada a la siguiente dirección:
Ref. V Certamen de Teatro para Aficionados “Valle de Laciana”
Ayuntamiento de Villablino
Avda. de la Constitución, 23
24100 Villablino
Cada grupo seleccionado para participar en el Certamen de Teatro Aficionado, recibirá la cantidad de 300 € en concepto de gastos de desplazamiento y dietas.
Se establecen los siguientes premios:
- Pimer premio 1.400€
- Segundo premio 700€
- Tercer premio 400€
- Escenografía 200€
- Mejor actor 100€
- Mejor actriz 100€
- Todos los grupos participantes, serán obsequiados con un recuerdo de su paso por esta edición del concurso.
La entrega de premios será el 7 de noviembre de 2010 a las 19.00h., deberán asistir a la entrega de premios representantes de los grupos premiados.
INFORMACIÓN:
Se puede llamar al Tfno. 987471984 o enviar un e-mail a la siguiente dirección de correo electrónico: cij@aytovillablino.com.
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La Comedia sin titulo de Lorca en el Campos Eliseos por la compañía 96 Unicornios
96 Unicornios presenta el 7 de junio en el recién estrenado Teatro Campos Eliseos de Bilbao la “COMEDIA SIN TITULO” de Federico García Lorca.
Lorca arranca esta pieza inacabada planteando la inutilidad del Arte como herramienta para cambiar la conciencia del hombre, para transformar el mundo. Hace falta despojarse de todo artificio y mostrar la cruda realidad. “El mundo necesita ahora, más que nunca, verdades consoladoras, verdades que construyan. Se necesita no pensar en uno sino pensar en los demás. ¡No voy al ensayo!
17 actores y actrices en escena en una de las obras más intensas en actos y escaso tiempo que Lorca escribió y que no terminó.
Lorca arranca esta pieza inacabada planteando la inutilidad del Arte como herramienta para cambiar la conciencia del hombre, para transformar el mundo. Hace falta despojarse de todo artificio y mostrar la cruda realidad. “El mundo necesita ahora, más que nunca, verdades consoladoras, verdades que construyan. Se necesita no pensar en uno sino pensar en los demás. ¡No voy al ensayo!
17 actores y actrices en escena en una de las obras más intensas en actos y escaso tiempo que Lorca escribió y que no terminó.
miércoles, 26 de mayo de 2010
I Certamen de Teatro Aficionado “Ciudad de Almansa”, Albacete. ESPAÑA
I Certamen de Teatro Aficionado “Ciudad de Almansa” El Excmo. Ayuntamiento de Almansa, a través de la Concejalía de Cultura, y en colaboración con la Asociación Cultural Almateatro, convoca el I Certamen de Teatro Aficionado “Ciudad de Almansa”, que se desarrollará en el Teatro Regio de esta localidad en 2010
Podrán participar todos los Grupos de Teatro Aficionado, a excepción de los grupos locales, radicados en el Estado Español, no profesionales, entendiéndose por tales aquellos inscritos con la denominación de grupo o asociación cultural, en ningún caso la de compañía, y/o no desarrollan su actividad en salas del circuito profesional.
Cada grupo podrá presentar un máximo de dos montajes diferentes. No se aceptarán montajes ya presentados, por el mismo grupo, en ediciones anteriores del Certamen.
El plazo de inscripción estará abierto desde el 17 de mayo al 10 de julio y podrá ser enviado por correo ordinario indicando en el sobre: I Certamen de Teatro Aficionado “Ciudad de Almansa”, a:
Asociación Cultural Almateatro,
apartado de correos, 283.
02640 Almansa (Albacete),
entregado en mano en las oficinas de:
Casa de Cultura,
Calle Aragón, 21,
o al correo electrónico: almateatro@hotmail.com
(Persona de contacto: Alberto López, teléfono: 639 120 225).
La inscripción se realizará en el modelo oficial y deberá acompañarse, obligatoriamente, de la información solicitada en las BASES:
Las obras seleccionadas deberán ser representadas en versión castellana y sin cambio de texto respecto al enviado, así como con el mismo reparto que figure en el dossier.
Cada grupo se hace cargo de la solicitud de autorización de representación a la Sociedad General de Autores de España. Si la obra presentada es de creación colectiva o propia, debe figurar en la hoja de inscripción, indicando que no se han delegado las funciones de cobro a otra entidad. La Organización del Certamen abonará los derechos de autor.
El número de grupos seleccionados para las representaciones será de 4, más 2 de reserva.
El certamen se desarrollará, en cuatro jornadas, los días, 17, 18, 24 y 25 de septiembre, a las 20.00 horas, con la representación de una obra cada día, en concurso y una de clausura, el 26 de septiembre, con la entrega de premios, y la actuación de un grupo de teatro local.
Los premios a conceder son:
-Mejor Grupo 500 € + Trofeo
-Mejor dirección Trofeo
-Mejor actor Trofeo
-Mejor actriz Trofeo
-Premio Popular (Votación del público) Trofeo
Todos los grupos seleccionados, recibirán una contraprestación económica de 500€ y una placa conmemorativa (Excepto Grupo Ganador), de su participación en el Certamen, así como una subvención, de ayuda, para hacer frente a los gastos de traslado y montaje, de 0,30 €. por Km. recorrido, desde el lugar de origen, incluido ida y vuelta. Esta ayuda, así como la de los premios, estará sujeta a las retenciones que marca la Ley
Más información:
http://www.almateatro.com/
Correo electrónico: almateatro@hotmail.com
Teléfono: +34 639 120 225 (Persona de contacto: Alberto López)
Se pueden descargar las BASES y la ficha de inscripción en los siguientes enlaces:
BASES
Solicitud de participación
Podrán participar todos los Grupos de Teatro Aficionado, a excepción de los grupos locales, radicados en el Estado Español, no profesionales, entendiéndose por tales aquellos inscritos con la denominación de grupo o asociación cultural, en ningún caso la de compañía, y/o no desarrollan su actividad en salas del circuito profesional.
Cada grupo podrá presentar un máximo de dos montajes diferentes. No se aceptarán montajes ya presentados, por el mismo grupo, en ediciones anteriores del Certamen.
El plazo de inscripción estará abierto desde el 17 de mayo al 10 de julio y podrá ser enviado por correo ordinario indicando en el sobre: I Certamen de Teatro Aficionado “Ciudad de Almansa”, a:
Asociación Cultural Almateatro,
apartado de correos, 283.
02640 Almansa (Albacete),
entregado en mano en las oficinas de:
Casa de Cultura,
Calle Aragón, 21,
o al correo electrónico: almateatro@hotmail.com
(Persona de contacto: Alberto López, teléfono: 639 120 225).
La inscripción se realizará en el modelo oficial y deberá acompañarse, obligatoriamente, de la información solicitada en las BASES:
Las obras seleccionadas deberán ser representadas en versión castellana y sin cambio de texto respecto al enviado, así como con el mismo reparto que figure en el dossier.
Cada grupo se hace cargo de la solicitud de autorización de representación a la Sociedad General de Autores de España. Si la obra presentada es de creación colectiva o propia, debe figurar en la hoja de inscripción, indicando que no se han delegado las funciones de cobro a otra entidad. La Organización del Certamen abonará los derechos de autor.
El número de grupos seleccionados para las representaciones será de 4, más 2 de reserva.
El certamen se desarrollará, en cuatro jornadas, los días, 17, 18, 24 y 25 de septiembre, a las 20.00 horas, con la representación de una obra cada día, en concurso y una de clausura, el 26 de septiembre, con la entrega de premios, y la actuación de un grupo de teatro local.
Los premios a conceder son:
-Mejor Grupo 500 € + Trofeo
-Mejor dirección Trofeo
-Mejor actor Trofeo
-Mejor actriz Trofeo
-Premio Popular (Votación del público) Trofeo
Todos los grupos seleccionados, recibirán una contraprestación económica de 500€ y una placa conmemorativa (Excepto Grupo Ganador), de su participación en el Certamen, así como una subvención, de ayuda, para hacer frente a los gastos de traslado y montaje, de 0,30 €. por Km. recorrido, desde el lugar de origen, incluido ida y vuelta. Esta ayuda, así como la de los premios, estará sujeta a las retenciones que marca la Ley
Más información:
http://www.almateatro.com/
Correo electrónico: almateatro@hotmail.com
Teléfono: +34 639 120 225 (Persona de contacto: Alberto López)
Se pueden descargar las BASES y la ficha de inscripción en los siguientes enlaces:
BASES
Solicitud de participación
domingo, 23 de mayo de 2010
XVI Muestra de Teatro Aficionado 2010 de la Asociación Canónigos, San Ildefonso (Segovia). ESPAÑA.
La "Asociación Cultural Canónigos" de San Ildefonso, convoca la XVI MUESTRA DE TEATRO AFICIONADO, que se celebrará durante los sábados de SEPTIEMBRE y OCTUBRE de 2010.
Podrán solicitar su participación todas las Compañías o Grupos de Teatro Aficionados.
Los Grupos que deseen participar en la Muestra deberán enviar la documentación indicada en las BASES, junto con la solicitud firmada por el representante del grupo, a:
"XVI Muestra de teatro de San Ildefonso"
Asociación cultural Canónigos
Apartado de correos nº 10
40100 San Ildefonso (segovia)
El plazo de presentación de solicitudes quedará cerrado el 30 de Junio de 2010.
Se establecen los siguientes premios:
- Premio al mejor montaje.
- Premio a la mejor dirección.
- premio a la mejor interpretación masculina.
- Premio especial del público.
Así mismo, el Jurado podrá otorgar las menciones que estime oportunas o declarar desiertos todos o alguno de los premios.
La organización de la Muestra abonará a todos los grupos participantes una subvención, única e igual, de setecientos Euros (700 euros) para ayuda de los gastos de montaje y desplazamiento. Los gastos de derechos de autor de las obras participantes serán por cuenta de la Asociación Cultural Canónigos.
Más información:
Asociación Cultural Canónigos
c/ Estebanilla s/n
40100 SAN ILDEFONSO (SEGOVIA)–
Tfno: 921.470500
E-mail: accanonigos@gmail.com
Blog: http://asociacionculturalcanonigos.blogspot.com/
Puedes descargar las BASES completas pulsando (AQUÍ)
Podrán solicitar su participación todas las Compañías o Grupos de Teatro Aficionados.
Los Grupos que deseen participar en la Muestra deberán enviar la documentación indicada en las BASES, junto con la solicitud firmada por el representante del grupo, a:
"XVI Muestra de teatro de San Ildefonso"
Asociación cultural Canónigos
Apartado de correos nº 10
40100 San Ildefonso (segovia)
El plazo de presentación de solicitudes quedará cerrado el 30 de Junio de 2010.
Se establecen los siguientes premios:
- Premio al mejor montaje.
- Premio a la mejor dirección.
- premio a la mejor interpretación masculina.
- Premio especial del público.
Así mismo, el Jurado podrá otorgar las menciones que estime oportunas o declarar desiertos todos o alguno de los premios.
La organización de la Muestra abonará a todos los grupos participantes una subvención, única e igual, de setecientos Euros (700 euros) para ayuda de los gastos de montaje y desplazamiento. Los gastos de derechos de autor de las obras participantes serán por cuenta de la Asociación Cultural Canónigos.
Más información:
Asociación Cultural Canónigos
c/ Estebanilla s/n
40100 SAN ILDEFONSO (SEGOVIA)–
Tfno: 921.470500
E-mail: accanonigos@gmail.com
Blog: http://asociacionculturalcanonigos.blogspot.com/
Puedes descargar las BASES completas pulsando (AQUÍ)
viernes, 21 de mayo de 2010
El Grupo de Teatro COLISEO, de Callosa de Segura– ALICANTE, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".
El Grupo de Teatro COLISEO, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo Una noche en su casa, señora, Jean de Letraz.
La representación tendrá lugar el viernes 28 de mayo de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
El grupo de teatro de teatro no profesional Coliseo se funda en Enero de 2001.
A pesar de su juventud, Coliseo cuenta entre sus filas con miembros de dilatada experiencia en todas las facetas del arte escénico (luz, sonido, tramoya, transporte...).
Para su bautismo escénico, Coliseo optó por una obra tan compleja como hermosa, La Tercera Palabra, de Alejandro Casona, y por la que fueron doblemente premiados en La II muestra nacional de teatro amateur "Ciudad de Callosa" con los importantes galardones a la mejor escenografía y al mejor actor principal (por el personaje de Pablo). Figuran actualmente en su repertorio obras como, las zarzuelas El Cantar del Arriero y La Rosa del Azafrán, comedias como La Voz de su Amo y Una Noche en su Casa, Señora..., y dramas como Los Árboles Mueren de Pie.
El grupo coliseo ha sido galardonado en varios certámenes aficionados a nivel nacional, cosechando hasta el momento 7 premios y 2 nominaciones.
Una noche en su casa, señora, Jean de Letraz.
Coliseo retoma esta obra para traerla de nuevo ante su público, cinco años después de su primera puesta en escena, con nuevos actores, un montaje más dinámico y una puesta en escena más audaz.
Desternillante y alocado vodevil donde siete actores llevan al espectador, durante hora y media, a un ritmo trepidante, ligero e ingenioso, de la mano del texto de Letraz, hasta un último acto de lo más picante y disparatado.
Un ludópata, un sinvergüenza, un adúltero, una romántica, una provinciana y una señora del cretácico guían la trama entre un sinfín de puertas que se abren y se cierran, de luces que se apagan y se encienden, de golfería, equívocos, dobles sentidos, planes desbaratados y reprimendas monumentales que acabarán en una cama donde nada será lo que parece y todo será exactamente justo aquello que no parece.
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"
La representación tendrá lugar el viernes 28 de mayo de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
El grupo de teatro de teatro no profesional Coliseo se funda en Enero de 2001.
A pesar de su juventud, Coliseo cuenta entre sus filas con miembros de dilatada experiencia en todas las facetas del arte escénico (luz, sonido, tramoya, transporte...).
Para su bautismo escénico, Coliseo optó por una obra tan compleja como hermosa, La Tercera Palabra, de Alejandro Casona, y por la que fueron doblemente premiados en La II muestra nacional de teatro amateur "Ciudad de Callosa" con los importantes galardones a la mejor escenografía y al mejor actor principal (por el personaje de Pablo). Figuran actualmente en su repertorio obras como, las zarzuelas El Cantar del Arriero y La Rosa del Azafrán, comedias como La Voz de su Amo y Una Noche en su Casa, Señora..., y dramas como Los Árboles Mueren de Pie.
El grupo coliseo ha sido galardonado en varios certámenes aficionados a nivel nacional, cosechando hasta el momento 7 premios y 2 nominaciones.
Una noche en su casa, señora, Jean de Letraz.
Coliseo retoma esta obra para traerla de nuevo ante su público, cinco años después de su primera puesta en escena, con nuevos actores, un montaje más dinámico y una puesta en escena más audaz.
Desternillante y alocado vodevil donde siete actores llevan al espectador, durante hora y media, a un ritmo trepidante, ligero e ingenioso, de la mano del texto de Letraz, hasta un último acto de lo más picante y disparatado.
Un ludópata, un sinvergüenza, un adúltero, una romántica, una provinciana y una señora del cretácico guían la trama entre un sinfín de puertas que se abren y se cierran, de luces que se apagan y se encienden, de golfería, equívocos, dobles sentidos, planes desbaratados y reprimendas monumentales que acabarán en una cama donde nada será lo que parece y todo será exactamente justo aquello que no parece.
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"
XXVIII Concurso de Teatro "Vila de Mislata" 2010, Comunidad Valenciana. ESPAÑA
El Ayuntamiento de Mislata convoca el XXVIII Concurso de Teatro "Vila de Mislata" 2010
Podrán participar todos los grupos de teatro, sin ánimo de lucro, que no tengan estructura empresarial, tanto independientes como vinculados a todo tipo de asociaciones, entidades o instituciones culturales o lúdicas que representan obras en las que el valenciano sea el vehículo de expresión artística y tengan su sede social en la Comunidad Valenciana.
Los grupos de teatro deberán rellenar la ficha de inscripción y presentarla o trasmitirla a:
Concurso de Teatro Vila de Mislata
Concejalía de Cultura. Ayuntamiento de Mislata
Avenida de Gregorio Gea, núm. 34
46920 MISLATA.
Teléfono: +34 963.990.375.
FAX: +34 963703205
E-mail: centro.cultural@mislata.es
Junto con la solicitud de inscripción todos los grupos deberán remitir una sinopsis de la obra (de sólo 10 líneas), dos fotografías en soporte digital (con una resolución mínima de 300 dpi), el reparto, la ficha técnica y un resumen del historial del grupo (con una extensión máxima de 10 líneas) y, con carácter obligatorio, los permisos correspondientes de la Sociedad General de Autores de España, para representar la obra que proponen, sin los cuales no podrán participar en el concurso.
El plazo de inscripción finalizará el día 26 de junio de 2010 y se procederá a la selección de los grupos participantes durante la primera quincena de julio.
Las obras se representarán en el teatro del Centro Cultural de Mislata, situado en la avenida Gregorio Gea 34, 1 º piso, durante los viernes comprendidos entre los meses de octubre a diciembre. La dotación técnica de la sala figura en la web www.esplaimislata.es - cultura dentro de las secciones instalaciones - centro cultural - teatro del Centro Cultural.
Los premios que podrá conceder el jurado para esta vigésimo ocho edición del Concurso de e Teatro "Vila de Mislata" son:
1 º PREMIO VILA DE MISLATA y 3.000 euros.
2 º PREMIO VILA DE MISLATA y 2.000 euros.
3 º PREMIO VILA DE MISLATA y 1.500 euros.
ACCÉSIT VILA DE MISLATA y 1.000 euros.
VILA DE MISLATA A LA MEJOR ESTÉTICA DE CONJUNTO y 1.000 euros.
PREMIO «MATÍAS RUIZ» A LA CORRECCIÓN EN EL USO DE LA LENGUA Y LA DICCIÓN y 1.000 euros.
A título honorífico se concederán, además, los siguientes premios:
PREMIO DEL ESPECTADOR. La obra ganadora será la que obtenga mayor puntuación de los espectadores de entre todas aquellas representadas.
VILA DE MISLATA A LA MEJOR ACTRIZ.
VILA DE MISLATA AL MEJOR ACTOR.
VILA DE MISLATA A LA MEJOR ACTRIZ DE REPARTO.
VILA DE MISLATA AL MEJOR ACTO I DE REPARTO.
VILA DE MISLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN.
Todos los grupos participantes que no obtengan ningún premio con dotación económica recibirán una ayuda de 500 euros. Independientemente del premio que obtengan, los grupos con domicilio social en más de 50 kilómetros de Mislata tendrán otra ayuda, de acuerdo con la distancia de desplazamiento desde la sede social de la compañía en el lugar de representación.
Tanto las ayudas mencionadas como la dotación económica de cada premio, que los galardonados percibirán con el a retención correspondiente de acuerdo con la legislación vigente, se pagarán a cada grupo por transferencia bancaria al finalizar el concurso.
Se pueden consultar y descargar las bases y la ficha de inscripción así como las características del teatro, en los siguientes enlaces:
BASES y ficha de inscripción
Características del teatro
Podrán participar todos los grupos de teatro, sin ánimo de lucro, que no tengan estructura empresarial, tanto independientes como vinculados a todo tipo de asociaciones, entidades o instituciones culturales o lúdicas que representan obras en las que el valenciano sea el vehículo de expresión artística y tengan su sede social en la Comunidad Valenciana.
Los grupos de teatro deberán rellenar la ficha de inscripción y presentarla o trasmitirla a:
Concurso de Teatro Vila de Mislata
Concejalía de Cultura. Ayuntamiento de Mislata
Avenida de Gregorio Gea, núm. 34
46920 MISLATA.
Teléfono: +34 963.990.375.
FAX: +34 963703205
E-mail: centro.cultural@mislata.es
Junto con la solicitud de inscripción todos los grupos deberán remitir una sinopsis de la obra (de sólo 10 líneas), dos fotografías en soporte digital (con una resolución mínima de 300 dpi), el reparto, la ficha técnica y un resumen del historial del grupo (con una extensión máxima de 10 líneas) y, con carácter obligatorio, los permisos correspondientes de la Sociedad General de Autores de España, para representar la obra que proponen, sin los cuales no podrán participar en el concurso.
El plazo de inscripción finalizará el día 26 de junio de 2010 y se procederá a la selección de los grupos participantes durante la primera quincena de julio.
Las obras se representarán en el teatro del Centro Cultural de Mislata, situado en la avenida Gregorio Gea 34, 1 º piso, durante los viernes comprendidos entre los meses de octubre a diciembre. La dotación técnica de la sala figura en la web www.esplaimislata.es - cultura dentro de las secciones instalaciones - centro cultural - teatro del Centro Cultural.
Los premios que podrá conceder el jurado para esta vigésimo ocho edición del Concurso de e Teatro "Vila de Mislata" son:
1 º PREMIO VILA DE MISLATA y 3.000 euros.
2 º PREMIO VILA DE MISLATA y 2.000 euros.
3 º PREMIO VILA DE MISLATA y 1.500 euros.
ACCÉSIT VILA DE MISLATA y 1.000 euros.
VILA DE MISLATA A LA MEJOR ESTÉTICA DE CONJUNTO y 1.000 euros.
PREMIO «MATÍAS RUIZ» A LA CORRECCIÓN EN EL USO DE LA LENGUA Y LA DICCIÓN y 1.000 euros.
A título honorífico se concederán, además, los siguientes premios:
PREMIO DEL ESPECTADOR. La obra ganadora será la que obtenga mayor puntuación de los espectadores de entre todas aquellas representadas.
VILA DE MISLATA A LA MEJOR ACTRIZ.
VILA DE MISLATA AL MEJOR ACTOR.
VILA DE MISLATA A LA MEJOR ACTRIZ DE REPARTO.
VILA DE MISLATA AL MEJOR ACTO I DE REPARTO.
VILA DE MISLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN.
Todos los grupos participantes que no obtengan ningún premio con dotación económica recibirán una ayuda de 500 euros. Independientemente del premio que obtengan, los grupos con domicilio social en más de 50 kilómetros de Mislata tendrán otra ayuda, de acuerdo con la distancia de desplazamiento desde la sede social de la compañía en el lugar de representación.
Tanto las ayudas mencionadas como la dotación económica de cada premio, que los galardonados percibirán con el a retención correspondiente de acuerdo con la legislación vigente, se pagarán a cada grupo por transferencia bancaria al finalizar el concurso.
Se pueden consultar y descargar las bases y la ficha de inscripción así como las características del teatro, en los siguientes enlaces:
BASES y ficha de inscripción
Características del teatro
miércoles, 19 de mayo de 2010
XVI Concurs de TEATRE Amateur Vila d’Ibi 2010, Alicante. ESPAÑA.
El Ayuntamiento de Ibi en colaboración con el Grupo Cultural Font Viva y la Federación de Teatro Amateur de la Comunidad Valenciana, convocan el Concurs de TEATRE Amateur
Podrán participar todos los grupos no profesionales residentes en el estado español.
El plazo de presentación finalizará el miércoles, 11 de Junio de 2010.
El concurso se celebrará los días 24, 25, 26 de septiembre y el 1 y 2 de octubre de 2010. Siendo la entrega de los premios sábado 23 de octubre.
El Ayuntamiento de Ibi a través del Centro Cultural facilitará la infraestructura mínima necesaria para la representación de las distintas obras.
La organización será responsable de la publicidad en los distintos medios de comunicación.
Los grupos participantes deberán aportar la siguiente documentación:
* Historial del grupo
* Ficha artística y técnica (CD en WORD)
* Dos fotografías del montaje (CD-formato JPG)
* Autorización de la S.G.A.E.
* Vídeo de la obra (a ser posible en CD)
* Recortes de prensa, críticas…
* Sípnosis de la obra (CD en WORD)
* Fotocopia del documento de exención de I.V.A.
que será enviada a:
Centro Cultural de la Villa
Avenida de la Industria, nº 5
03440 IBI (Alicante)
e-mail: ccv@ibi.es - cultura@ibi.es
web: www.ibivirtual.com
Los grupos seleccionados para el XV Concurso de Teatro Amateur recibirán una aportación de 900 € por parte de la organización.
Los grupos pertenecientes a la Federación de Teatro Amateur de la Comunidad Valenciana recibirán una aportación adicional de 300 €.
Se otorgarán los siguientes premios
1er Premio al mejor grupo participante 1.800 € y trofeo.
2º Premio 1.000 € por Caja del Mediterráneo.
Premio al mejor actor: trofeo
Premio a la mejor escenografía: trofeo
Premio a la mejor iluminación: trofeo
Premio a la mejor dirección: Trofeo
Premio a la mejor actriz: Trofeo
Premio al mejor vestuario: Trofeo
Premio especial del público: Trofeo
La entrega de Premios se realizará el 23 de Octubre de 2010. Deberán asistir al menos 2 personas por grupo nominado.
Más información:
Centro Cultural de la Villa
Avenida de la Industria, nº 5
03440 IBI (Alicante)
Tel. +34 965554650
Fax: +34 966550546
e-mail: ccv@ibi.es - cultura@ibi.es
web: http://www.ibivirtual.com/
Susana: +34 620121659
susana@fontviva.es
Podrán participar todos los grupos no profesionales residentes en el estado español.
El plazo de presentación finalizará el miércoles, 11 de Junio de 2010.
El concurso se celebrará los días 24, 25, 26 de septiembre y el 1 y 2 de octubre de 2010. Siendo la entrega de los premios sábado 23 de octubre.
El Ayuntamiento de Ibi a través del Centro Cultural facilitará la infraestructura mínima necesaria para la representación de las distintas obras.
La organización será responsable de la publicidad en los distintos medios de comunicación.
Los grupos participantes deberán aportar la siguiente documentación:
* Historial del grupo
* Ficha artística y técnica (CD en WORD)
* Dos fotografías del montaje (CD-formato JPG)
* Autorización de la S.G.A.E.
* Vídeo de la obra (a ser posible en CD)
* Recortes de prensa, críticas…
* Sípnosis de la obra (CD en WORD)
* Fotocopia del documento de exención de I.V.A.
que será enviada a:
Centro Cultural de la Villa
Avenida de la Industria, nº 5
03440 IBI (Alicante)
e-mail: ccv@ibi.es - cultura@ibi.es
web: www.ibivirtual.com
Los grupos seleccionados para el XV Concurso de Teatro Amateur recibirán una aportación de 900 € por parte de la organización.
Los grupos pertenecientes a la Federación de Teatro Amateur de la Comunidad Valenciana recibirán una aportación adicional de 300 €.
Se otorgarán los siguientes premios
1er Premio al mejor grupo participante 1.800 € y trofeo.
2º Premio 1.000 € por Caja del Mediterráneo.
Premio al mejor actor: trofeo
Premio a la mejor escenografía: trofeo
Premio a la mejor iluminación: trofeo
Premio a la mejor dirección: Trofeo
Premio a la mejor actriz: Trofeo
Premio al mejor vestuario: Trofeo
Premio especial del público: Trofeo
La entrega de Premios se realizará el 23 de Octubre de 2010. Deberán asistir al menos 2 personas por grupo nominado.
Para obtener BASES completas y hoja de inscripción pulsar sobre la imagen
Más información:
Centro Cultural de la Villa
Avenida de la Industria, nº 5
03440 IBI (Alicante)
Tel. +34 965554650
Fax: +34 966550546
e-mail: ccv@ibi.es - cultura@ibi.es
web: http://www.ibivirtual.com/
Susana: +34 620121659
susana@fontviva.es
El grupo “Teatro de de la crisis” de Laguna de Duero (Valladolid) cambia su nombre por el de “Athenea teatro” y estrena su segundo montaje “Pequeños monstruos”.
El hasta ahora Teatro de la Crisis decide renombrarse Athenea Teatro y estrana nuevo espectáculo
El grupo “Teatro de la crisis” se creó en noviembre de 2008, por gente con experiencia y mucha ilusión, en Marzo de 2009 estrenó su primer montaje “La gata sobre el tejado de zinc caliente” de Tennessee Willians, montaje con el que ha cosechado éxitos en todos los certámenes en los que ha participado.
En el mes de marzo decide renombrarse como “ATHENEA TEATRO” en honor a la Diosa de las Artes. El 23 de Mayo estrenará su segundo montaje “Pequeños monstruos” una divertida y actual comedia dirigida por Jaime Rodríguez.
El estreno tendrá lugar en Campaspero (Valladolid) y el 29 de Mayo en la sala Borja de Valladolid a las 20:00horas
Pequeños Monstruos es una mirada irónica, pero tierna, sobre la relación entre padres e hijos. La vida que vivimos con esos “pequeños monstruos” nos hace ver lo mejor y lo peor de todo ello; el sacrificio y la satisfacción, la alegría y la tristeza, el amor y el “odio”. Tenemos el derecho a sentirnos responsables pero también a exigir que las vidas de padres e hijos sean únicas y libres. La vida de los hijos es una nueva vida para los padres, un cambio de rumbo, una razón de ser. Los disgustos, travesuras, enfados y desesperaciones se convierten en algo normal que justificamos y aceptamos por el amor incondicional hacia esos monstruitos. Los distintos modos de familia, las diferentes relaciones y la importancia de conocer a los hijos (y a los padres) es contado en nuestra propuesta desde el humor más ácido e irreverente, desde lo ilógico y lo absurdo para poder vislumbrar lo que realmente importa: el amor y la convivencia.
Sitio web del grupo: http://www.atheneateatro.blogspot.com/
El grupo “Teatro de la crisis” se creó en noviembre de 2008, por gente con experiencia y mucha ilusión, en Marzo de 2009 estrenó su primer montaje “La gata sobre el tejado de zinc caliente” de Tennessee Willians, montaje con el que ha cosechado éxitos en todos los certámenes en los que ha participado.
En el mes de marzo decide renombrarse como “ATHENEA TEATRO” en honor a la Diosa de las Artes. El 23 de Mayo estrenará su segundo montaje “Pequeños monstruos” una divertida y actual comedia dirigida por Jaime Rodríguez.
El estreno tendrá lugar en Campaspero (Valladolid) y el 29 de Mayo en la sala Borja de Valladolid a las 20:00horas
Pequeños Monstruos es una mirada irónica, pero tierna, sobre la relación entre padres e hijos. La vida que vivimos con esos “pequeños monstruos” nos hace ver lo mejor y lo peor de todo ello; el sacrificio y la satisfacción, la alegría y la tristeza, el amor y el “odio”. Tenemos el derecho a sentirnos responsables pero también a exigir que las vidas de padres e hijos sean únicas y libres. La vida de los hijos es una nueva vida para los padres, un cambio de rumbo, una razón de ser. Los disgustos, travesuras, enfados y desesperaciones se convierten en algo normal que justificamos y aceptamos por el amor incondicional hacia esos monstruitos. Los distintos modos de familia, las diferentes relaciones y la importancia de conocer a los hijos (y a los padres) es contado en nuestra propuesta desde el humor más ácido e irreverente, desde lo ilógico y lo absurdo para poder vislumbrar lo que realmente importa: el amor y la convivencia.
Sitio web del grupo: http://www.atheneateatro.blogspot.com/
viernes, 14 de mayo de 2010
El Grupo de Teatro MARU-JASP, de Alcalá de Henares – MADRID, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".
El Grupo de Teatro MARU-JASP, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo El Burgués Gentilhombre, Jean Baptiste Poquelin "Molière".
La representación tendrá lugar el viernes 21 de mayo de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
MARU-JASP nació en Alcalá de Henares, Comunidad de Madrid, en el año 1994. En 1997 se constituyeron como asociación cultural Taller de Teatro MARU-JASP. Su nombre surge de la unión de las palabras Maruja, según el Diccionario de la Real Academia mujer dedicada al trabajo del hogar, sin inquietudes culturales, sociales o de otro tipo, y JASP, Jóvenes Aunque Sobradamente Preparadas. El nombre defiende, a modo de ironía, la idea de desmitificar al las marujas. De esta manera, el grupo está formado por “Mujeres con inquietudes culturales y sociales dedicadas a todo tipo de trabajos, sobradamente productivas y preparadas”.
En el año 2002 comenzó su andadura por los Festivales y certámenes de Teatro de ámbito nacional, en los que han obtenido hasta ahora 56 premios. Con Dirección Gritadera han obtenido el premio a la mejor actriz de reparto en el festival Nacional de Teatro de Dos Hermanas (Sevilla) en el 2008.
El espectáculo que presentan en la Muestra, es su último montaje estrenado el 15 de Diciembre de 2007 en conmemoración de su décimo aniversario.
El Burgués Gentilhombre, Jean Baptiste Poquelin "Molière"
El dramaturgo y actor francés Jean-Baptiste Poquelin “Molière” fue uno de los más grandes comediógrafos de la literatura occidental. Considerado el padre de la Comédie Française, sigue siendo el autor más interpretado.
Despiadado con la pedantería de los falsos sabios, la mentira de los médicos ignorantes, la pretenciosidad de los burgueses enriquecidos, Molière exalta la juventud, a la que quiere liberar de restricciones absurdas.
El burgués gentilhombre es una comedia-ballet de Molière en cinco actos y en prosa, estrenada, por la compañía de Molière, en 1670
Esta obra reproduce el género de la comedia-ballet a la perfección y es, en sí misma, una de las obras maestras del género.
En su momento, el propio Molière, representó el papel de Monsieur Jourdain.
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"
La representación tendrá lugar el viernes 21 de mayo de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
MARU-JASP nació en Alcalá de Henares, Comunidad de Madrid, en el año 1994. En 1997 se constituyeron como asociación cultural Taller de Teatro MARU-JASP. Su nombre surge de la unión de las palabras Maruja, según el Diccionario de la Real Academia mujer dedicada al trabajo del hogar, sin inquietudes culturales, sociales o de otro tipo, y JASP, Jóvenes Aunque Sobradamente Preparadas. El nombre defiende, a modo de ironía, la idea de desmitificar al las marujas. De esta manera, el grupo está formado por “Mujeres con inquietudes culturales y sociales dedicadas a todo tipo de trabajos, sobradamente productivas y preparadas”.
En el año 2002 comenzó su andadura por los Festivales y certámenes de Teatro de ámbito nacional, en los que han obtenido hasta ahora 56 premios. Con Dirección Gritadera han obtenido el premio a la mejor actriz de reparto en el festival Nacional de Teatro de Dos Hermanas (Sevilla) en el 2008.
El espectáculo que presentan en la Muestra, es su último montaje estrenado el 15 de Diciembre de 2007 en conmemoración de su décimo aniversario.
El Burgués Gentilhombre, Jean Baptiste Poquelin "Molière"
El dramaturgo y actor francés Jean-Baptiste Poquelin “Molière” fue uno de los más grandes comediógrafos de la literatura occidental. Considerado el padre de la Comédie Française, sigue siendo el autor más interpretado.
Despiadado con la pedantería de los falsos sabios, la mentira de los médicos ignorantes, la pretenciosidad de los burgueses enriquecidos, Molière exalta la juventud, a la que quiere liberar de restricciones absurdas.
El burgués gentilhombre es una comedia-ballet de Molière en cinco actos y en prosa, estrenada, por la compañía de Molière, en 1670
Esta obra reproduce el género de la comedia-ballet a la perfección y es, en sí misma, una de las obras maestras del género.
En su momento, el propio Molière, representó el papel de Monsieur Jourdain.
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"
Carabau Teatre, de Alaquàs (Valencia), gana el primer premio en el IX concurso de teatro amateur del mediterráneo.
El grupo de teatro Carabau de Alaquàs se ha proclamado ganador del IX Certamen Internacional de Teatro Aficionado del Mediterráneo celebrado desde el 25 de abril al 1 de mayo en Roquetas de Mar (Almería).
La formación de Alaquàs consiguió el premio a la mejor obra por la representación de Dakota y el galardón al mejor actor, por la actuación del alaquaser Dani García.
Más información sobre el grupo: http://www.alaquas.net/carabau
Noticia ampliada: http://www.alaquas.org/documento.asp?id_do=12028&_idioma=0
La formación de Alaquàs consiguió el premio a la mejor obra por la representación de Dakota y el galardón al mejor actor, por la actuación del alaquaser Dani García.
Más información sobre el grupo: http://www.alaquas.net/carabau
Noticia ampliada: http://www.alaquas.org/documento.asp?id_do=12028&_idioma=0
jueves, 13 de mayo de 2010
La Compañía PorinerciaTeatro, de Sevilla, estrena su segundo espectáculo "MENÚ"
El grupo Sevillano Porinercia Teatro estrena “Menú”, obra escrita y dirigida por Baldo Ruiz.
Las actuaciones se realizarán el 14 y 15 de Mayo 21h. En la Sala Fli (Hytasa C / Raso 3, 41006 Sevilla. Línea autobús 26. Carril bici directo) de Sevilla.
Tras el éxito de "La Comunión de las Amapolas" Baldo Ruiz vuelve a escribir y dirigir el segundo montaje de la compañía. En el escenario las actrices Carolina Montoya, Macarena Mendoza, Aida Santos, Myriam Huertas y Verónica Morales; la música original de Alejandro Cruz, el diseño y fotografía de Álvaro Peña, las audiovisuales de Juan Antonio Díaz, la iluminación de Rubén Ruiz, el vestuario de Yolanda Díaz y la escenografía de Davo Martínez.
Más información:
porinerciateatro@gmail.com
http://www.myspace.com/porinerciateatro
Contacto 627 938 623
Reserva tus entradas en: 954929565
Las actuaciones se realizarán el 14 y 15 de Mayo 21h. En la Sala Fli (Hytasa C / Raso 3, 41006 Sevilla. Línea autobús 26. Carril bici directo) de Sevilla.
Tras el éxito de "La Comunión de las Amapolas" Baldo Ruiz vuelve a escribir y dirigir el segundo montaje de la compañía. En el escenario las actrices Carolina Montoya, Macarena Mendoza, Aida Santos, Myriam Huertas y Verónica Morales; la música original de Alejandro Cruz, el diseño y fotografía de Álvaro Peña, las audiovisuales de Juan Antonio Díaz, la iluminación de Rubén Ruiz, el vestuario de Yolanda Díaz y la escenografía de Davo Martínez.
Más información:
porinerciateatro@gmail.com
http://www.myspace.com/porinerciateatro
Contacto 627 938 623
Reserva tus entradas en: 954929565
domingo, 9 de mayo de 2010
XIV Certamen nacional de teatro para aficionados “Ciudad de Benavente” 2010, Zamora. ESPAÑA
El Ayuntamiento de Benevente convoca el XIV Certamen nacional de teatro para aficionados “Ciudad de Benavente” que con la colaboración de Caja España organiza el grupo de teatro Intercazia.
Tendrá lugar en BENAVENTE, Zamora, del 2 al 30 de octubre de 2010.
Las agrupaciones NO PROFESIONALES que deseen tomar parte en el proceso de selección deberán remitir antes de 30 de junio de 2010 la documentación indicada en las BASES junto con el modelo oficial de solicitud a:
Grupo de Teatro INTERCAZIA
Casa de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Benavente
Pza. De la Encomienda s/n
49600 BENAVENTE - Zamora -
Tfno. 980/63.33.32
Indicando en el sobre DÉCIMO CUARTO CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO PARA AFICIONADOS “CIUDAD DE BENAVENTE”.
La omisión de alguno de estos requisitos excluirá automáticamente al grupo del proceso de selección.
La gestión y pago a la SGAE (Sociedad General de Autores de España, derechos de autor) correrán a cargo de cada grupo seleccionado.
Un Comité de selección determinará en base a la documentación recibida y circunstancias teatrales de cada grupo, los 8 grupos que han de intervenir en el Certamen y 3 grupos más como reservas.
Las representaciones tendrán lugar en el Teatro Reina Sofía de Benavente
Cada uno de los 8 grupos participantes recibirá la cantidad de 1.000 € otorgados por el Excmo. Ayuntamiento de Benavente y la colaboración de Caja España obra social.
La no asistencia de al menos un representante del grupo al acto de clausura implicará la pérdida de la cuantía económica que corresponda.
Los premios establecidos para este Certamen son los siguientes:
PRIMER PREMIO entregado por el Excmo. Ayuntamiento de Benavente, trofeo INTERCAZIA y diploma.
SEGUNDO PREMIO entregado por Caja España Obra trofeo INTERCAZIA y diploma.
TERCER PREMIO Entregado por el Grupo de teatro Intercazia, trofeo INTERCAZIA y diploma.
Trofeos INTERCAZIA y diploma a:
Mejor montaje y dos finalistas
Mejor dirección y dos finalistas.
Mejor vestuario y dos finalistas.
Mejor actor principal y dos finalistas.
Mejor actriz principal y dos finalistas.
Mejor actor de reparto y dos finalistas.
Mejor actriz de reparto y dos finalistas.
PREMIO ESPECIAL DEL PUBLICO y dos finalistas.
Los tres primeros premios no podrán ser declarados desiertos ni podrán ser compartidos.
Para más información:
Coordinadores del Certamen
José Carlos Baños +34 980634330
Dely Maniega +34 687431756
Alberto Ayerbe +34 980631839
Intercazia@hotmail.com
Se puede consultar las BASES completas pulsando (AQUÍ)
Se puede bajar la FICHA de inscripción pulsando (AQUÍ)
Tendrá lugar en BENAVENTE, Zamora, del 2 al 30 de octubre de 2010.
Las agrupaciones NO PROFESIONALES que deseen tomar parte en el proceso de selección deberán remitir antes de 30 de junio de 2010 la documentación indicada en las BASES junto con el modelo oficial de solicitud a:
Grupo de Teatro INTERCAZIA
Casa de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Benavente
Pza. De la Encomienda s/n
49600 BENAVENTE - Zamora -
Tfno. 980/63.33.32
Indicando en el sobre DÉCIMO CUARTO CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO PARA AFICIONADOS “CIUDAD DE BENAVENTE”.
La omisión de alguno de estos requisitos excluirá automáticamente al grupo del proceso de selección.
La gestión y pago a la SGAE (Sociedad General de Autores de España, derechos de autor) correrán a cargo de cada grupo seleccionado.
Un Comité de selección determinará en base a la documentación recibida y circunstancias teatrales de cada grupo, los 8 grupos que han de intervenir en el Certamen y 3 grupos más como reservas.
Las representaciones tendrán lugar en el Teatro Reina Sofía de Benavente
Cada uno de los 8 grupos participantes recibirá la cantidad de 1.000 € otorgados por el Excmo. Ayuntamiento de Benavente y la colaboración de Caja España obra social.
La no asistencia de al menos un representante del grupo al acto de clausura implicará la pérdida de la cuantía económica que corresponda.
Los premios establecidos para este Certamen son los siguientes:
PRIMER PREMIO entregado por el Excmo. Ayuntamiento de Benavente, trofeo INTERCAZIA y diploma.
SEGUNDO PREMIO entregado por Caja España Obra trofeo INTERCAZIA y diploma.
TERCER PREMIO Entregado por el Grupo de teatro Intercazia, trofeo INTERCAZIA y diploma.
Trofeos INTERCAZIA y diploma a:
Mejor montaje y dos finalistas
Mejor dirección y dos finalistas.
Mejor vestuario y dos finalistas.
Mejor actor principal y dos finalistas.
Mejor actriz principal y dos finalistas.
Mejor actor de reparto y dos finalistas.
Mejor actriz de reparto y dos finalistas.
PREMIO ESPECIAL DEL PUBLICO y dos finalistas.
Los tres primeros premios no podrán ser declarados desiertos ni podrán ser compartidos.
Para más información:
Coordinadores del Certamen
José Carlos Baños +34 980634330
Dely Maniega +34 687431756
Alberto Ayerbe +34 980631839
Intercazia@hotmail.com
Se puede consultar las BASES completas pulsando (AQUÍ)
Se puede bajar la FICHA de inscripción pulsando (AQUÍ)
viernes, 7 de mayo de 2010
El Grupo de Teatro CALANDRACA Teatro, de Elche - ALICANTE, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".
El Grupo de Teatro CALANDRACA Teatro, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo Huéspedes, de Xavier Rico.
La representación tendrá lugar el viernes 14 de mayo de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
La Compañía Calandraca nace a finales de los años ochenta en la Asociación Juvenil del barrio de Altabix de la ciudad de Elche . Tras sus primeros montajes y después de unos años de letargo, retornan con fuerza a los escenarios a partir de la segunda mitad de los años 90, comenzando desde entonces una solvente andadura teatral.
Recientemente la compañía ha sido condecorada, por su proyección y trayectoria, con el premio “Datil D’or”, galardón creado por la Asociación de Prensa de la ciudad de Elche.
Actualmente Calandraca sigue llevando en cartel la multipremiada No es tan fácil y la recién estrenada Huéspedes, con la que obtuvieron en el 2009 premios a la mejor escenografía y mejor actor de reparto (Emilio Bragado) en la V muestra de teatro amateur "Escena Elda", a la mejor escenografía, mejor iluminación y mejor vestuario en el XV Concurso de Teatro Amateur "Villa de Ibi" y al mejor grupo en el V Certamen Nacional de Teatro de Pinto.
Huéspedes, de Xavier Rico
En la recién inaugurada Casa de Huéspedes Agatha, un día de fuertes nevadas, sus primeros clientes se ven involucrados en un misterioso asesinato ocurrido en los alrededores, convirtiéndose todos en sospechosos del mismo. La aparición por sorpresa de un sargento de policía alterará el orden en la casa y conseguirá que más de uno delate su oscuro pasado.
Con esta propuesta teatral Calandraca experimenta nuevas formas de llegar al espectador. Su director , Xavi Rico, inspirado en el teatro japonés Butoh, combina de forma magistral la estética oriental con el minimalismo escenográfico y el ingenioso vestuario con una puesta en escena en la que el color blanco consigue jugar con la imaginación del espectador, apoyado en la sugerente mezcla de luz y color reforzada con una elegante y emotiva banda sonora.
El absurdo se manifiesta de diferentes modos: en un clima de extravagancia
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"
La representación tendrá lugar el viernes 14 de mayo de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
La Compañía Calandraca nace a finales de los años ochenta en la Asociación Juvenil del barrio de Altabix de la ciudad de Elche . Tras sus primeros montajes y después de unos años de letargo, retornan con fuerza a los escenarios a partir de la segunda mitad de los años 90, comenzando desde entonces una solvente andadura teatral.
Recientemente la compañía ha sido condecorada, por su proyección y trayectoria, con el premio “Datil D’or”, galardón creado por la Asociación de Prensa de la ciudad de Elche.
Actualmente Calandraca sigue llevando en cartel la multipremiada No es tan fácil y la recién estrenada Huéspedes, con la que obtuvieron en el 2009 premios a la mejor escenografía y mejor actor de reparto (Emilio Bragado) en la V muestra de teatro amateur "Escena Elda", a la mejor escenografía, mejor iluminación y mejor vestuario en el XV Concurso de Teatro Amateur "Villa de Ibi" y al mejor grupo en el V Certamen Nacional de Teatro de Pinto.
Huéspedes, de Xavier Rico
En la recién inaugurada Casa de Huéspedes Agatha, un día de fuertes nevadas, sus primeros clientes se ven involucrados en un misterioso asesinato ocurrido en los alrededores, convirtiéndose todos en sospechosos del mismo. La aparición por sorpresa de un sargento de policía alterará el orden en la casa y conseguirá que más de uno delate su oscuro pasado.
Con esta propuesta teatral Calandraca experimenta nuevas formas de llegar al espectador. Su director , Xavi Rico, inspirado en el teatro japonés Butoh, combina de forma magistral la estética oriental con el minimalismo escenográfico y el ingenioso vestuario con una puesta en escena en la que el color blanco consigue jugar con la imaginación del espectador, apoyado en la sugerente mezcla de luz y color reforzada con una elegante y emotiva banda sonora.
El absurdo se manifiesta de diferentes modos: en un clima de extravagancia
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"
"Teatro Dell'Arte", de Bilbao, estrena "Diamantes de ciudad"
La compañía de teatro amateur "Teatro Dell'Arte", de Bilbao, estrena la obra (inédita) "Diamantes de Ciudad"
La obra, escrita por Marieta Díaz de Toledo y dirigida por Mari Luz Díaz se estrenará el sábado día 5 del próximo mes de junio en La Hacería (Ribera de Deusto 42), de Bilbao. Posteriormente seguirán las representaciones durante todos los sábados y domingos de dicho mes de junio, en la citada sala.
Diamantes de ciudad
Década española de los años sesenta, en un pueblo de…
Una adolescente de nombre María, es víctima de abusos por parte de un clérigo.
Este hecho, que marcará su destino, le obliga a enfrentarse a la vida sola y con el instinto de supervivencia como única arma.
Años después, siente la necesidad de reconciliarse con sus raíces y decide escribir una carta.
Es precisamente en ese momento cuando empieza esta historia.
Letra a letra, esa carta se convertirá en un diario en el que desahoga su pasado y el presente que va transcurriendo mientras la escribe.
Párrafo a párrafo, desnudará su alma perdiendo el pudor en cada línea hasta liberarla definitivamente.
Hoja a hoja, le ayudará a crecer y, principalmente, a descubrir el orgullo de sentirse individuo... y mujer.
De todo ello, el público será un testigo de primera mano, a través de las trepidantes intervenciones de todos los personajes y de sus diálogos llenos de humor, sarcasmo, ternura, picardía y... soledad.
Más información sobre la sala: http://www.haceria.org/
La obra, escrita por Marieta Díaz de Toledo y dirigida por Mari Luz Díaz se estrenará el sábado día 5 del próximo mes de junio en La Hacería (Ribera de Deusto 42), de Bilbao. Posteriormente seguirán las representaciones durante todos los sábados y domingos de dicho mes de junio, en la citada sala.
Diamantes de ciudad
Década española de los años sesenta, en un pueblo de…
Una adolescente de nombre María, es víctima de abusos por parte de un clérigo.
Este hecho, que marcará su destino, le obliga a enfrentarse a la vida sola y con el instinto de supervivencia como única arma.
Años después, siente la necesidad de reconciliarse con sus raíces y decide escribir una carta.
Es precisamente en ese momento cuando empieza esta historia.
Letra a letra, esa carta se convertirá en un diario en el que desahoga su pasado y el presente que va transcurriendo mientras la escribe.
Párrafo a párrafo, desnudará su alma perdiendo el pudor en cada línea hasta liberarla definitivamente.
Hoja a hoja, le ayudará a crecer y, principalmente, a descubrir el orgullo de sentirse individuo... y mujer.
De todo ello, el público será un testigo de primera mano, a través de las trepidantes intervenciones de todos los personajes y de sus diálogos llenos de humor, sarcasmo, ternura, picardía y... soledad.
Más información sobre la sala: http://www.haceria.org/
martes, 4 de mayo de 2010
XXII CERTAMEN NACIONAL de TEATRO de ACEUCHAL, Badajoz. ESPAÑA
Se convoca el XXII CERTAMEN NACIONAL de TEATRO de ACEUCHAL, Badajoz.
Tendrá lugar en Aceuchal los días: 5, 6, 7, 8, 9, 10 y 11 de Julio de 2010.
Podrán concurrir cuantos grupos no profesionales lo deseen.
El montaje teatral presentado tendrá una duración no inferior a sesenta minutos ni superior a dos horas cuarenta minutos.
Los grupos que deseen participar enviarán – antes de las 14 horas del día 7 de junio de 2010 – la
Documentación indicada en las.
Dicha documentación deberá remitirse a la siguiente dirección:
XXII CERTAMEN NACIONAL de TEATRO de ACEUCHAL
ACEBUCHE-TEATRO
Antonio Rodríguez Gordón
C/ San Antón, 12
(06207) Aceuchal
(Badajoz)
De entre todos los grupos que hayan manifestado aspirar a participar, se seleccionarán seis de ellos que representarán su montaje los días: 5, 6, 7, 8, 9, 10 de Julio de 2010. La comunicación del resultado (a esos seis grupos) se dará antes del 15 de Junio de 2010 o bien pueden consultar información actualizada en la página Web http://www.acebucheteatro.com del Grupo ACEBUCHE-TEATRO:
Las representaciones (al ser tiempo estival) darán comienzo a las 22:15 horas.
Un Jurado – con suficiente conocimiento y criterio teatral – otorgará los siguientes premios:
·Mejor representación: 1.200€ y trofeo.
·Segunda mejor representación: 1.100€ y trofeo.
·Tercera mejor representación: 1.000€ y trofeo
·Tres cuartos premios: 900 € y trofeo.
.Mejor dirección: trofeo.
·Mejor interpretación masculina: trofeo.
·Mejor interpretación femenina: trofeo.
·Mejor escenografía: trofeo.
·Mejor iluminación y efectos especiales: trofeo.
·Mejor vestuario y caracterización: trofeo.
·Mejor ambientación musical: trofeo.
El público asistente a las representaciones otorgará –con sus puntuaciones– el Premio del Público, dotado con trofeo.
Si las condiciones técnicas lo permiten, ACEBUCHE-TEATRO retransmitirá en directo, a través de la plataforma acebucheTV (www.acebucheteatro.com) todas las representaciones. Los grupos participantes aceptan la difusión de sus montajes en dicho medio, así como televisión, radiofusión o cualquier otro medio que los Coordinadores del evento estimen oportuno.
La gestión y pago de los derechos de autor a la Sociedad General de Autores de España, correrán a cargo de cada grupo seleccionado, no haciéndose responsable la organización/coordinación de este incumplimiento.
Las representaciones se celebrarán en el salón de actos de la Casa de Cultura de Aceuchal.
El escenario tiene las siguientes medidas: 12 x 8 x 7 metros.
La jornada de clausura será el día 11 de Julio de 2010.
Todos los grupos seleccionados deberán contar obligatoriamente con, al menos, un representante que asista a la jornada de clausura del día 11 de Julio de 2010 – entrega de premios –. Si alguno de los seis grupos participantes no contara con dicho representante del grupo en la clausura, los Coordinadores del XXII CERTAMEN NACIONAL de TEATRO de ACEUCHAL y Jurado excluirán de cualquier premio al grupo y se le abonará 600 € por su actuación.
Más información en:
ACEBUCHE – TEATRO
C/ San Antón, 12
06207 Aceuchal – Badajoz
Teléfono: 637 548 207
http://www.acebucheteatro.com/
info@acebucheteatro.com
Descarga las BASES pulsando (AQUÍ)
Y la hoja de inscripción puldsando (AQUÍ)
Tendrá lugar en Aceuchal los días: 5, 6, 7, 8, 9, 10 y 11 de Julio de 2010.
Podrán concurrir cuantos grupos no profesionales lo deseen.
El montaje teatral presentado tendrá una duración no inferior a sesenta minutos ni superior a dos horas cuarenta minutos.
Los grupos que deseen participar enviarán – antes de las 14 horas del día 7 de junio de 2010 – la
Documentación indicada en las.
Dicha documentación deberá remitirse a la siguiente dirección:
XXII CERTAMEN NACIONAL de TEATRO de ACEUCHAL
ACEBUCHE-TEATRO
Antonio Rodríguez Gordón
C/ San Antón, 12
(06207) Aceuchal
(Badajoz)
De entre todos los grupos que hayan manifestado aspirar a participar, se seleccionarán seis de ellos que representarán su montaje los días: 5, 6, 7, 8, 9, 10 de Julio de 2010. La comunicación del resultado (a esos seis grupos) se dará antes del 15 de Junio de 2010 o bien pueden consultar información actualizada en la página Web http://www.acebucheteatro.com del Grupo ACEBUCHE-TEATRO:
Las representaciones (al ser tiempo estival) darán comienzo a las 22:15 horas.
Un Jurado – con suficiente conocimiento y criterio teatral – otorgará los siguientes premios:
·Mejor representación: 1.200€ y trofeo.
·Segunda mejor representación: 1.100€ y trofeo.
·Tercera mejor representación: 1.000€ y trofeo
·Tres cuartos premios: 900 € y trofeo.
.Mejor dirección: trofeo.
·Mejor interpretación masculina: trofeo.
·Mejor interpretación femenina: trofeo.
·Mejor escenografía: trofeo.
·Mejor iluminación y efectos especiales: trofeo.
·Mejor vestuario y caracterización: trofeo.
·Mejor ambientación musical: trofeo.
El público asistente a las representaciones otorgará –con sus puntuaciones– el Premio del Público, dotado con trofeo.
Si las condiciones técnicas lo permiten, ACEBUCHE-TEATRO retransmitirá en directo, a través de la plataforma acebucheTV (www.acebucheteatro.com) todas las representaciones. Los grupos participantes aceptan la difusión de sus montajes en dicho medio, así como televisión, radiofusión o cualquier otro medio que los Coordinadores del evento estimen oportuno.
La gestión y pago de los derechos de autor a la Sociedad General de Autores de España, correrán a cargo de cada grupo seleccionado, no haciéndose responsable la organización/coordinación de este incumplimiento.
Las representaciones se celebrarán en el salón de actos de la Casa de Cultura de Aceuchal.
El escenario tiene las siguientes medidas: 12 x 8 x 7 metros.
La jornada de clausura será el día 11 de Julio de 2010.
Todos los grupos seleccionados deberán contar obligatoriamente con, al menos, un representante que asista a la jornada de clausura del día 11 de Julio de 2010 – entrega de premios –. Si alguno de los seis grupos participantes no contara con dicho representante del grupo en la clausura, los Coordinadores del XXII CERTAMEN NACIONAL de TEATRO de ACEUCHAL y Jurado excluirán de cualquier premio al grupo y se le abonará 600 € por su actuación.
Más información en:
ACEBUCHE – TEATRO
C/ San Antón, 12
06207 Aceuchal – Badajoz
Teléfono: 637 548 207
http://www.acebucheteatro.com/
info@acebucheteatro.com
Descarga las BASES pulsando (AQUÍ)
Y la hoja de inscripción puldsando (AQUÍ)
Stage: Comment parler d'un spectacle que j'ai vu ?
Stage encadré par Colette TOMICHE du lundi 5 au vendredi 9 juillet 2010 dans le cadre du Festival National de Théâtre Amateur de Narbonne (11)
Colette TOMICHE, metteur en scène, auteur, comédienne anime également des stages pour amateurs et professionnels, et encadre la formation de formateurs.
Objectif du stage :
Par la pratique d’exercices théâtraux concrets, le stage vise à affiner la perception globale que l’on peut avoir d’un spectacle, pour arriver à une analyse plus détaillée, aussi bien des processus de réception (chez le spectateur) que des processus de création (chez le metteur en scène ou l’acteur).
Le soir, les stagiaires assisteront aux représentations du festival et aux échanges avec les troupes.
Ce stage, qui a lieu tous les 2 ans, est particulièrement recommandé aux personnes engagées à aller la rencontre des compagnies (présidents d'Union ou de Comité, organisateurs de festivals...)
Il reste encore quelques places. Si vous êtes intéressés, inscrivez-vous rapidement !
Inscriptions, par ordre d’arrivée, AVANT LE 8 MAI 2010.
Téléchargez le bulletin d'inscription : www.fncta.fr/festivals/pdf/formulaire.pdf
Renseignements : contact@fncta.fr / 01 45 23 36 46
Retrouvez le programme du festival : www.fncta.fr/infos-articles/articles/article_276.p
Colette TOMICHE, metteur en scène, auteur, comédienne anime également des stages pour amateurs et professionnels, et encadre la formation de formateurs.
Objectif du stage :
Par la pratique d’exercices théâtraux concrets, le stage vise à affiner la perception globale que l’on peut avoir d’un spectacle, pour arriver à une analyse plus détaillée, aussi bien des processus de réception (chez le spectateur) que des processus de création (chez le metteur en scène ou l’acteur).
Le soir, les stagiaires assisteront aux représentations du festival et aux échanges avec les troupes.
Ce stage, qui a lieu tous les 2 ans, est particulièrement recommandé aux personnes engagées à aller la rencontre des compagnies (présidents d'Union ou de Comité, organisateurs de festivals...)
Il reste encore quelques places. Si vous êtes intéressés, inscrivez-vous rapidement !
Inscriptions, par ordre d’arrivée, AVANT LE 8 MAI 2010.
Téléchargez le bulletin d'inscription : www.fncta.fr/festivals/pdf/formulaire.pdf
Renseignements : contact@fncta.fr / 01 45 23 36 46
Retrouvez le programme du festival : www.fncta.fr/infos-articles/articles/article_276.p
domingo, 2 de mayo de 2010
VI Muestra de Teatro Aficionado “Villa de Paredes de Nava”, Palencia. ESPAÑA
El Grupo de Teatro Aldagón, convoca la VI Muestra de Teatro Aficionado “Villa de Paredes de Nava”, Palencia.
La Muestra se celebrará en Paredes de Nava los días 23, 30 y 31 de octubre y 6, 13 y 20 de 2.010, quedando este último día para la clausura que correrá a cargo del grupo organizador. Las representaciones tendrán lugar en el Salón de Actos del Centro de Día (Antigua Sindical), a las 20.30 horas (excepto el acto de clausura que dará comienzo a las 20:00 horas)
Se podrán presentar a la VI Muestra de Teatro Aficionado “Villa de Paredes de Nava” todos los grupos aficionados del territorio español con cualquier género literario representado íntegramente en castellano.
No se admitirán obras cuya duración sea inferior a 60 minutos ni superior a 2 horas, no computando los posibles descansos.
Para participar, es necesario remitir la documentación señalada en las BASES. La ausencia de cualquiera de los datos o documentos podrá suponer la exclusión de la selección de los grupos de teatro participantes.
La dirección para remitir la documentación es:
VI Muestra de Teatro Aficionado “Villa de Paredes de Nava”
A/A de Mª José Zapatero Lerma
C/ Barrio Nuevo, 7 – 1º izquierda
34300 - Paredes de Nava
(Palencia)
El plazo de presentación de la documentación quedará cerrado el 31 de julio de 2010 (inclusive).
La selección de los grupos participantes se realizará por parte del comité organizador. Serán seleccionados 5 grupos participantes y 5 reservas.
Correrá a cargo de los grupos seleccionados las tareas de carga, descarga, montaje y desmontaje de los materiales y escenografía. La organización pone a disposición de los grupos caja negra, iluminación y sonido, con arreglo a las características reflejadas en las BASES.
La gestión y pago de la SGAE (derechos de autor) correrán a cargo de cada grupo seleccionado, no haciéndose cargo la Organización de este incumplimiento.
Cada uno de los grupos participantes recibirá la cantidad de 500€ (350€ en concepto de abono de la actuación y 150€ en concepto de dietas y desplazamiento), y un obsequio.
Se establece un Premio del Público dotado con 250 € y obsequio. No participará en el concurso para este premio el grupo organizador.
Todos los grupos participantes deberán estar representados, por al menos una persona, en el acto de clausura que se celebrará el día 20 de noviembre, en el cual se procederá al abono de la cuantía establecida en la base 12ª a cada uno de los grupos asistentes. La no asistencia al mismo implica la renuncia a dichas cantidades económicas (incluido el Premio del Público). Será necesaria la presentación de una factura para cobrar dicho importe, con los datos correspondientes a la Asociación o Compañía: nombre, domicilio, y CIF.
Los daños materiales y/o personales que puedan producirse a causa de las representaciones, serán responsabilidad exclusiva de cada grupo participante.
Para más información podrá dirigirse a los teléfonos:
Arturo Sánchez: 610 984 838
Mª José Zapatero: 653 455 917
Inma Sánchez: 678 708 308
Mª Luisa Arenillas: 625 514 524
e-mail: aldagon@teatroaldagon.es / teatroaldagon@yahoo.es
Más información sobre la Muestra en: http://www.teatroaldagon.es/
Descarga las BASES completas pulsando (AQUÍ)
O la ficha de inscripción pulsando (AQUÍ)
La Muestra se celebrará en Paredes de Nava los días 23, 30 y 31 de octubre y 6, 13 y 20 de 2.010, quedando este último día para la clausura que correrá a cargo del grupo organizador. Las representaciones tendrán lugar en el Salón de Actos del Centro de Día (Antigua Sindical), a las 20.30 horas (excepto el acto de clausura que dará comienzo a las 20:00 horas)
Se podrán presentar a la VI Muestra de Teatro Aficionado “Villa de Paredes de Nava” todos los grupos aficionados del territorio español con cualquier género literario representado íntegramente en castellano.
No se admitirán obras cuya duración sea inferior a 60 minutos ni superior a 2 horas, no computando los posibles descansos.
Para participar, es necesario remitir la documentación señalada en las BASES. La ausencia de cualquiera de los datos o documentos podrá suponer la exclusión de la selección de los grupos de teatro participantes.
La dirección para remitir la documentación es:
VI Muestra de Teatro Aficionado “Villa de Paredes de Nava”
A/A de Mª José Zapatero Lerma
C/ Barrio Nuevo, 7 – 1º izquierda
34300 - Paredes de Nava
(Palencia)
El plazo de presentación de la documentación quedará cerrado el 31 de julio de 2010 (inclusive).
La selección de los grupos participantes se realizará por parte del comité organizador. Serán seleccionados 5 grupos participantes y 5 reservas.
Correrá a cargo de los grupos seleccionados las tareas de carga, descarga, montaje y desmontaje de los materiales y escenografía. La organización pone a disposición de los grupos caja negra, iluminación y sonido, con arreglo a las características reflejadas en las BASES.
La gestión y pago de la SGAE (derechos de autor) correrán a cargo de cada grupo seleccionado, no haciéndose cargo la Organización de este incumplimiento.
Cada uno de los grupos participantes recibirá la cantidad de 500€ (350€ en concepto de abono de la actuación y 150€ en concepto de dietas y desplazamiento), y un obsequio.
Se establece un Premio del Público dotado con 250 € y obsequio. No participará en el concurso para este premio el grupo organizador.
Todos los grupos participantes deberán estar representados, por al menos una persona, en el acto de clausura que se celebrará el día 20 de noviembre, en el cual se procederá al abono de la cuantía establecida en la base 12ª a cada uno de los grupos asistentes. La no asistencia al mismo implica la renuncia a dichas cantidades económicas (incluido el Premio del Público). Será necesaria la presentación de una factura para cobrar dicho importe, con los datos correspondientes a la Asociación o Compañía: nombre, domicilio, y CIF.
Los daños materiales y/o personales que puedan producirse a causa de las representaciones, serán responsabilidad exclusiva de cada grupo participante.
Para más información podrá dirigirse a los teléfonos:
Arturo Sánchez: 610 984 838
Mª José Zapatero: 653 455 917
Inma Sánchez: 678 708 308
Mª Luisa Arenillas: 625 514 524
e-mail: aldagon@teatroaldagon.es / teatroaldagon@yahoo.es
Más información sobre la Muestra en: http://www.teatroaldagon.es/
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O la ficha de inscripción pulsando (AQUÍ)
viernes, 30 de abril de 2010
Dictadura en la Escuela Municipal de Arte Dramático de Madrid
Dictadura en la Escuela Municipal de Arte Dramático de Madrid
Como amante del teatro, e interesada en poder formarme, pregunté por los planes de estudio (duración, profesorado, etc.) de la Escuela Municipal de Arte Dramático de Madrid (EMAD); hecho esto, y tras recibir extensa información tanto de personas que forman parte de esta Escuela (trabajadores y alumnos) como de ex-trabajadores y ex-alumnos, no puedo sino denunciar el tono dictatorial y sectario con que la EMAD está dirigida, así como, tras ser conocedora de gravísimos hechos y realizar las pertinentes comprobaciones, hacerme las siguientes preguntas:
¿Por qué el particular modo de dirigir la EMAD ha hecho que profesores cualificadísimos hayan tenido que abandonarla por discrepancias con la dirección?.
¿Por qué esta dirección (donde director y jefa de estudios son pareja) instó (bajo amenaza de despido) a una profesora a que abandonara un proyecto (altruista) que llevaba a cabo (en sus horas libres) con la Asociación de antiguos alumnos de esta Escuela?. ¿Y por qué, apenas un mes después, esta dirección, sin previo aviso y sin justificación alguna, retiró a la mencionada Asociación la posibilidad de seguir utilizando, para sus proyectos (entre ellos, aquél en el que la mencionada profesora había estado trabajando), un local que la EMAD posee en la calle Minas?. ¿Acaso el director de la EMAD temía que dicha Asociación convocara a más ex-alumnos que el propio director para sus proyectos, impidiendo así a este director la posibilidad de "reclutar" a estos ex-alumnos para su propio interés (esto es, para sus propias obras, las cuales luego representa en la misma Escuela?.
Siendo todo esto de una injusticia sin igual, ¿por qué la dirección de la EMAD no hace/hizo lo propio (esto es, instar a dejar los proyectos) con otros dos profesores de la misma EMAD (pareja entre sí) quienes, desde hace años, dirigen en un par de Centros Culturales a otro grupo de antiguos alumnos, con el agravante de que cobran por ello?. ¿Será porque estos dos profesores realizan este trabajo remunerado sin que lo sepan en la EMAD?. ¿O porque, sabiéndolo, existe un trato de favor hacia estas dos personas?.
Así pues, mi pregunta final es: ¿por qué el Ayuntamiento de Madrid no pone en manos mejor cualificadas esta Escuela?.
SORAYA BERMÚDEZ SANTERO
Como amante del teatro, e interesada en poder formarme, pregunté por los planes de estudio (duración, profesorado, etc.) de la Escuela Municipal de Arte Dramático de Madrid (EMAD); hecho esto, y tras recibir extensa información tanto de personas que forman parte de esta Escuela (trabajadores y alumnos) como de ex-trabajadores y ex-alumnos, no puedo sino denunciar el tono dictatorial y sectario con que la EMAD está dirigida, así como, tras ser conocedora de gravísimos hechos y realizar las pertinentes comprobaciones, hacerme las siguientes preguntas:
¿Por qué el particular modo de dirigir la EMAD ha hecho que profesores cualificadísimos hayan tenido que abandonarla por discrepancias con la dirección?.
¿Por qué esta dirección (donde director y jefa de estudios son pareja) instó (bajo amenaza de despido) a una profesora a que abandonara un proyecto (altruista) que llevaba a cabo (en sus horas libres) con la Asociación de antiguos alumnos de esta Escuela?. ¿Y por qué, apenas un mes después, esta dirección, sin previo aviso y sin justificación alguna, retiró a la mencionada Asociación la posibilidad de seguir utilizando, para sus proyectos (entre ellos, aquél en el que la mencionada profesora había estado trabajando), un local que la EMAD posee en la calle Minas?. ¿Acaso el director de la EMAD temía que dicha Asociación convocara a más ex-alumnos que el propio director para sus proyectos, impidiendo así a este director la posibilidad de "reclutar" a estos ex-alumnos para su propio interés (esto es, para sus propias obras, las cuales luego representa en la misma Escuela?.
Siendo todo esto de una injusticia sin igual, ¿por qué la dirección de la EMAD no hace/hizo lo propio (esto es, instar a dejar los proyectos) con otros dos profesores de la misma EMAD (pareja entre sí) quienes, desde hace años, dirigen en un par de Centros Culturales a otro grupo de antiguos alumnos, con el agravante de que cobran por ello?. ¿Será porque estos dos profesores realizan este trabajo remunerado sin que lo sepan en la EMAD?. ¿O porque, sabiéndolo, existe un trato de favor hacia estas dos personas?.
Así pues, mi pregunta final es: ¿por qué el Ayuntamiento de Madrid no pone en manos mejor cualificadas esta Escuela?.
SORAYA BERMÚDEZ SANTERO
El Grupo ENREDADOS Teatro, de Villaviciosa de Odón - MADRID, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".
El Grupo de Teatro ENREDADOS Teatro, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo Historia del Zoo, de Edward Albee.
La representación tendrá lugar el viernes 7 de mayo de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
ENREDADOS Teatro
Enredados nace en el 2007 por la coincidencia de un grupo de actores y otros de pedagogos que deciden formar un grupo, con la idea de crear un teatro que aunara los conocimientos de ambos colectivos: las capacidades artísticas y creativas de los actores y las dotes pedagógicas de plos educadores.
Enredados es una asociación juvenil compuesta por 10 personas. Su andadura comenzó improvisando locales de ensayo para crear pequeños espectáculos con el único fin de arrancar una sonrisa a los espectadores más jóvenes. Poco a poco el número de espectáculos fue creciendo y en la actualidad han sido representados más de 15 entre cuentacuentos, espectáculos interactivos y piezas teatrales breves.
Historia del Zoo, de Edward Albee
Edward Albee dramaturgo estadounidense, nacido en Washington en 1928 y ganador de tres Premios Pulitzer, comienza su brillante carrera de escritor con "Historia del Zoo", escrita en 1958, con la que se da a conocer en los círculos más avanzados del teatro neoyorquino, aunque es con ¿Quién teme a Virginia Wolf? (1962) con la que definitivamente pasa a ser un autor reconocido de ámbito internacional. .
Desde entonces esta es una pieza representada en todos los países y círculos teatrales, pues trata de algo tan desgraciadamente universal como la incomunicación entre los seres humanos, cual si de animales enjaulados en un gran zoo se tratara.
Para ello, Albee recurre a la sencillez aparente de un encuentro casual entre un acomodado editor de libros de texto -Peter- y un joven marginal sin ocupación conocida -Jerry- en una tarde estival en un rincón de Central Park, en Nueva York. El humor, los malos entendidos y la profunda humanidad de Jerry nos llevan en un viaje cuyo final nos deja, al menos, perplejos.
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"
La representación tendrá lugar el viernes 7 de mayo de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
ENREDADOS Teatro
Enredados nace en el 2007 por la coincidencia de un grupo de actores y otros de pedagogos que deciden formar un grupo, con la idea de crear un teatro que aunara los conocimientos de ambos colectivos: las capacidades artísticas y creativas de los actores y las dotes pedagógicas de plos educadores.
Enredados es una asociación juvenil compuesta por 10 personas. Su andadura comenzó improvisando locales de ensayo para crear pequeños espectáculos con el único fin de arrancar una sonrisa a los espectadores más jóvenes. Poco a poco el número de espectáculos fue creciendo y en la actualidad han sido representados más de 15 entre cuentacuentos, espectáculos interactivos y piezas teatrales breves.
Historia del Zoo, de Edward Albee
Edward Albee dramaturgo estadounidense, nacido en Washington en 1928 y ganador de tres Premios Pulitzer, comienza su brillante carrera de escritor con "Historia del Zoo", escrita en 1958, con la que se da a conocer en los círculos más avanzados del teatro neoyorquino, aunque es con ¿Quién teme a Virginia Wolf? (1962) con la que definitivamente pasa a ser un autor reconocido de ámbito internacional. .
Desde entonces esta es una pieza representada en todos los países y círculos teatrales, pues trata de algo tan desgraciadamente universal como la incomunicación entre los seres humanos, cual si de animales enjaulados en un gran zoo se tratara.
Para ello, Albee recurre a la sencillez aparente de un encuentro casual entre un acomodado editor de libros de texto -Peter- y un joven marginal sin ocupación conocida -Jerry- en una tarde estival en un rincón de Central Park, en Nueva York. El humor, los malos entendidos y la profunda humanidad de Jerry nos llevan en un viaje cuyo final nos deja, al menos, perplejos.
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"
jueves, 29 de abril de 2010
El Mapa del Teatro Aficionado crece
El Mapa del Teatro Aficionado crece.
Cada vez son más los grupos fetivales, muestras y asociaciones de teatro aficionado que nos facilitan sus datos para entrar en el Mapa del Teatro Aficionado.
Ver mapa más grande
Si perteneces a un grupo de teatro aficionado, a una asociación de grupos de teatro aficionado, o eres programador de alguna Muestra o festival de teatro aficionado... pulsa sobre uno de los enlaces siguientes, copia la ficha, rellenala y envíala a teatroaficionado@gmail.com y en breve tiempo formarás parte de este Mapa del Teatro Aficionado.
Ficha de GRUPO
Ficha de Festival o Programación
Ficha de ASOCIACIÓN
Cada vez son más los grupos fetivales, muestras y asociaciones de teatro aficionado que nos facilitan sus datos para entrar en el Mapa del Teatro Aficionado.
Ver mapa más grande
Si perteneces a un grupo de teatro aficionado, a una asociación de grupos de teatro aficionado, o eres programador de alguna Muestra o festival de teatro aficionado... pulsa sobre uno de los enlaces siguientes, copia la ficha, rellenala y envíala a teatroaficionado@gmail.com y en breve tiempo formarás parte de este Mapa del Teatro Aficionado.
Ficha de GRUPO
Ficha de Festival o Programación
Ficha de ASOCIACIÓN
La compañía La Garnacha teatro, de Logroño, gana el XV Certamen nacional de teatro Ciudad de Reinosa.
También consiguieron el Premio Especial del Público y el de Mejor Actor para Vicente Cuadrado y Juan Luis Herrero “ex aequo” (en la foto)
El jurado del XV Certamen Nacional de Teatro Aficionado Ciudad de Reinosa resolvió conceder el primer premio a la obra “Destinatario desconocido”, interpretada por la compañía La Garnacha Teatro de Logroño, que recibió 2.000 euros y placa. Además, el premio al mejor actor fue también para el grupo riojano. Fue otorgado “ex aequo” a Vicente Cuadrado y Juan Luis Herrero por el duelo interpretativo que mantienen durante toda la obra. Por último, los aficionados que asistieron al certamen se pusieron de acuerdo con el jurado y concedieron el Premio Especial del Público también a La Garnacha Teatro, que con estos galardones logra ya la cifra de 28 premios nacionales con su último montaje y alcanza los 204 en toda su historia. Se trata probablemente del grupo de teatro aficionado más laureado de toda España.
La organización del Certamen destacó el nivel del XV Certamen Nacional Aficionado como “algo fuera de lo común”, dada la altísima calidad de las seis de compañías escogidas para el certamen, entre las 85 agrupaciones presentadas al concurso de todos los rincones de la geografía nacional. A la fase final habían optado grupos del prestigio de Azul Producciones, de Sevilla, el Aula de Teatro de la Universidad Carlos III de Getafe y el Teatro Estable de Pinto, ambas de Madrid, la compañía Contraste de Villaviciosa, Asturias y el grupo las Bernardas de Valladolid.
Más información sobre el grupo: http://www.lagarnachateatro.com/
El jurado del XV Certamen Nacional de Teatro Aficionado Ciudad de Reinosa resolvió conceder el primer premio a la obra “Destinatario desconocido”, interpretada por la compañía La Garnacha Teatro de Logroño, que recibió 2.000 euros y placa. Además, el premio al mejor actor fue también para el grupo riojano. Fue otorgado “ex aequo” a Vicente Cuadrado y Juan Luis Herrero por el duelo interpretativo que mantienen durante toda la obra. Por último, los aficionados que asistieron al certamen se pusieron de acuerdo con el jurado y concedieron el Premio Especial del Público también a La Garnacha Teatro, que con estos galardones logra ya la cifra de 28 premios nacionales con su último montaje y alcanza los 204 en toda su historia. Se trata probablemente del grupo de teatro aficionado más laureado de toda España.
La organización del Certamen destacó el nivel del XV Certamen Nacional Aficionado como “algo fuera de lo común”, dada la altísima calidad de las seis de compañías escogidas para el certamen, entre las 85 agrupaciones presentadas al concurso de todos los rincones de la geografía nacional. A la fase final habían optado grupos del prestigio de Azul Producciones, de Sevilla, el Aula de Teatro de la Universidad Carlos III de Getafe y el Teatro Estable de Pinto, ambas de Madrid, la compañía Contraste de Villaviciosa, Asturias y el grupo las Bernardas de Valladolid.
Más información sobre el grupo: http://www.lagarnachateatro.com/
martes, 27 de abril de 2010
O FATAL 2010, Festival Anual de Teatro Académico de Lisboa. PORTUGAL
O FATAL, Festival Anual de Teatro Académico de Lisboa, regressa ao Teatro da Comuna de 6 a 28 de Maio de 2010.
Na sua 11ª edição, o FATAL apresenta uma programação que conta com a participação de mais grupos internacionais: Espanha, Brasil e Marrocos marcam presença – e mais iniciativas multidisciplinares. Espectáculos de grupos de teatro universitários provenientes de todo o país, performances, tertúlias diárias, workshops, exposições e outras manifestações artísticas tornam o FATAL 2010 num turbilhão de criatividade que cruza a formação com as artes performativas, a fotografia, a escrita, a escultura e a arquitectura paisagística. O Teatro da Comuna vai reflectir todas as facetas do FATAL 2010, com muitas surpresas que envolvem o público no próprio festival, tais como a instalação de um jardim FATAL que, no Ano Internacional da Biodiversidade, trará um ambiente muito particular aos espaços do teatro.
Información: http://fatalnosbastidores.blogspot.com/
FATAL 2010
Organização Reitoria da Universidade de Lisboa
Divisão Cultural do Departamento de Relações Externas
Telefone 21 011 34 06
Fax 21 796 31 51
email fatal@reitoria.ul.pt
Na sua 11ª edição, o FATAL apresenta uma programação que conta com a participação de mais grupos internacionais: Espanha, Brasil e Marrocos marcam presença – e mais iniciativas multidisciplinares. Espectáculos de grupos de teatro universitários provenientes de todo o país, performances, tertúlias diárias, workshops, exposições e outras manifestações artísticas tornam o FATAL 2010 num turbilhão de criatividade que cruza a formação com as artes performativas, a fotografia, a escrita, a escultura e a arquitectura paisagística. O Teatro da Comuna vai reflectir todas as facetas do FATAL 2010, com muitas surpresas que envolvem o público no próprio festival, tais como a instalação de um jardim FATAL que, no Ano Internacional da Biodiversidade, trará um ambiente muito particular aos espaços do teatro.
Información: http://fatalnosbastidores.blogspot.com/
FATAL 2010
Organização Reitoria da Universidade de Lisboa
Divisão Cultural do Departamento de Relações Externas
Telefone 21 011 34 06
Fax 21 796 31 51
email fatal@reitoria.ul.pt
A POMBIÑA Teatro, de Pedroso, actuará en el teatro Jofre de Ferrol, A coruña.
El Grupo A Pombiña, de Pedroso-Narón (A Coruña) actuará 2 de mayo en el teatro Jofre (plaza de la Constitución de Ferrol), a las 7 de la tarde.
Pondrá en escena Nin Dios entende os homes, una comedia de Betty Calvo. Esta función fue representada en la décima edición del ciclo Domingos a Escena que el pasado domingo llegó a su fin, y elegida por el público como la mejor función de todas las que se escenificaron en los últimos meses en el Centro Cívico de Caranza. Representar esta obra en el Teatro Jofre es uno de los premios, junto con 1.500 euros, que recibió la formación, que actuará a partir de las 19.00 horas. La entrada será gratuita, si bien es necesario retirar la invitación en el Punto de Información Cultural del Teatro Jofre.
Más informacion sobre el grupo: http://www.apombina.es/
domingo, 25 de abril de 2010
VIII Mostra de Teatre Amateur Vila de L´Alcora 2010, Castellón. ESPAÑA
El Ayuntamiento de la Villa de l´Alcora y la Federación de teatre amateur de la Comunidad Valenciana. convocan la VIII Mostra de Teatre Amateur Vila de L´Alcora 2010
Podrán participar todos los grupos no profesionales que lo deseen con obras representadas en cualquiera de las dos lenguas oficiales.
Enviar el boletín de inscripción a:
VIII Mostra de teatre amateur Vila de l´Alcora
Ayuntamiento de l´ Alcora - Concejalia de Cultura
C/. San Francisco, 5
12110 l´Alcora – Castellón
La inscripción finalizará el día 24 de Julio de 2010
Los grupos deberán presentar a la hora de su inscripción la siguiente documentación
Historial del grupo.
Video o D.V.D. de la obra.
Ejemplar de la obra a representar.
Ficha técnica y artística.
Fotocopia del C. I. F. del grupo.
Autorización de la S.G.A.E
La omisión de alguno de estos requisitos excluirá automáticamente al grupo del proceso de selección.
Los grupos participantes en la Mostra recibirán de la organización 1.000.- €. en concepto de gastos.
La F.T.A.C.V. subvencionará a los grupos federados con 300.-€.
Las representaciones tendrán lugar en el Auditorio de la Caja Rural los Sábados 6, 13, 20, 27 de Noviembre y 6 de diciembre, a las 20 horas.
Un comité de selección determinará en base a la documentación recibida y circunstancias teatrales de cada grupo, a los 5 grupos que han de intervenir en la Mostra. La decisión del comité es inapelable.
Puedes bajar las BASES completas pulsando (Aquí)
Más información:
Ayuntamiento de l´ Alcora - Concejalia de Cultura
C/. San Francisco, 5
12110 l´Alcora – Castellón
Teléfono. 964 360002
Podrán participar todos los grupos no profesionales que lo deseen con obras representadas en cualquiera de las dos lenguas oficiales.
Enviar el boletín de inscripción a:
VIII Mostra de teatre amateur Vila de l´Alcora
Ayuntamiento de l´ Alcora - Concejalia de Cultura
C/. San Francisco, 5
12110 l´Alcora – Castellón
La inscripción finalizará el día 24 de Julio de 2010
Los grupos deberán presentar a la hora de su inscripción la siguiente documentación
Historial del grupo.
Video o D.V.D. de la obra.
Ejemplar de la obra a representar.
Ficha técnica y artística.
Fotocopia del C. I. F. del grupo.
Autorización de la S.G.A.E
La omisión de alguno de estos requisitos excluirá automáticamente al grupo del proceso de selección.
Los grupos participantes en la Mostra recibirán de la organización 1.000.- €. en concepto de gastos.
La F.T.A.C.V. subvencionará a los grupos federados con 300.-€.
Las representaciones tendrán lugar en el Auditorio de la Caja Rural los Sábados 6, 13, 20, 27 de Noviembre y 6 de diciembre, a las 20 horas.
Un comité de selección determinará en base a la documentación recibida y circunstancias teatrales de cada grupo, a los 5 grupos que han de intervenir en la Mostra. La decisión del comité es inapelable.
Puedes bajar las BASES completas pulsando (Aquí)
Más información:
Ayuntamiento de l´ Alcora - Concejalia de Cultura
C/. San Francisco, 5
12110 l´Alcora – Castellón
Teléfono. 964 360002
Ficha de inscripción. Pulsar sobre la imagen para ampliar
viernes, 23 de abril de 2010
El Grupo MERENDARTE Teatro, de Madrid, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".
El Grupo de Teatro MERENDARTE Teatro, actuará en la VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo Merienda de locos, basado en textos de Lewis Carrol.
La representación tendrá lugar el viernes 30 de abril de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
MERENDARTE Teatro
Empezó como un proyecto universitario en 2008. “La merienda” formo parte del espectáculo “Alicia en el país de las Alcantarillas” (V.O. Lewis Carrol), pero muy pronto comenzó a funcionar como espectáculo independiente gracias a su extensión y a su autonomía narrativa. Esta versión ya se estrenó el año pasado como homenaje al conocido mimo francés Marcel Marceau, maestro del siglo XX. Se ha presentado en colegios y ayuntamientos, además de haber participado en “LA noche de los teatros” y en festivales (Zaragoza “Entrepayasos” 2009)
Con la obra “Merienda de locos”. Han obtenido, en noviembre de 2009, los premios a la Mejor Musicalización y Efectos Especiales, a la Mejor Iluminación, a la Mejor Caracterización, el Premio especial del público y al Segundo Mejor Montaje Teatral en el XVII Certamen de Teatro “Raúl Moreno” de la localidad Cacereña de Torrejoncillo.
Merienda de locos, basado en textos de Lewis Carrol
Merienda de locos es una adaptación libre de uno de los capítulos más representativos de la obra narrativa de Lewis Carrol. José Piris ha dirigido este proyecto, en el se ha recreado esta escena revisando ciertos paralelismos simbólicos y trayéndolos a nuestros días.
Alicia se encuentra perdida en un extraño mundo en el que encuentra a tres personajes... el sombrerero, el lirón y la liebre de marzo, esta triada de locura engañaran, confortarán a Alicia cambiando de rostro y de nombre, hasta conseguir transformar por completo su forma de ver las cosas.
Alicia se verá perdida en un laberinto de mecanismos absurdos que se mezclan entre los límites de los intereses, el poder, la dependencia y la obsesión. Un reflejo contemporáneo tratado con mucho sentido del humor.
El absurdo se manifiesta de diferentes modos: en un clima de extravagancia
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles
La representación tendrá lugar el viernes 30 de abril de 2010, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).
La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.
MERENDARTE Teatro
Empezó como un proyecto universitario en 2008. “La merienda” formo parte del espectáculo “Alicia en el país de las Alcantarillas” (V.O. Lewis Carrol), pero muy pronto comenzó a funcionar como espectáculo independiente gracias a su extensión y a su autonomía narrativa. Esta versión ya se estrenó el año pasado como homenaje al conocido mimo francés Marcel Marceau, maestro del siglo XX. Se ha presentado en colegios y ayuntamientos, además de haber participado en “LA noche de los teatros” y en festivales (Zaragoza “Entrepayasos” 2009)
Con la obra “Merienda de locos”. Han obtenido, en noviembre de 2009, los premios a la Mejor Musicalización y Efectos Especiales, a la Mejor Iluminación, a la Mejor Caracterización, el Premio especial del público y al Segundo Mejor Montaje Teatral en el XVII Certamen de Teatro “Raúl Moreno” de la localidad Cacereña de Torrejoncillo.
Merienda de locos, basado en textos de Lewis Carrol
Merienda de locos es una adaptación libre de uno de los capítulos más representativos de la obra narrativa de Lewis Carrol. José Piris ha dirigido este proyecto, en el se ha recreado esta escena revisando ciertos paralelismos simbólicos y trayéndolos a nuestros días.
Alicia se encuentra perdida en un extraño mundo en el que encuentra a tres personajes... el sombrerero, el lirón y la liebre de marzo, esta triada de locura engañaran, confortarán a Alicia cambiando de rostro y de nombre, hasta conseguir transformar por completo su forma de ver las cosas.
Alicia se verá perdida en un laberinto de mecanismos absurdos que se mezclan entre los límites de los intereses, el poder, la dependencia y la obsesión. Un reflejo contemporáneo tratado con mucho sentido del humor.
El absurdo se manifiesta de diferentes modos: en un clima de extravagancia
Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (4,8 MB) desde aquí: VI Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles
miércoles, 21 de abril de 2010
La Fédération Nationale des Compagnies de Théâtre Amateur et d'Animation organise le 12ème Masque d'Or à Aix les Bains. FRANCIA
Règlement pour le 12e Masque d’Or
1 - Définition
Le MASQUE D’OR, organisé par la FNCTA, est la plus haute distinction attribuée par un jury de spécialistes au meilleur spectacle d’amateurs. Le MASQUE D’OR est décerné par ce jury à l’issue d’un festival composé de quatre spectacles finalistes sélectionnés.
2 - Objet
Le MASQUE D’OR contribue au développement, à la promotion et à la diffusion du théâtre amateur en France. Il a également vocation à former et rassembler les membres des troupes adhérentes à la FNCTA.
3 - Règles du jeu
· Peut être retenu tout spectacle théâtral comportant une mise en scène et un texte.
· Les spectacles proposés devront avoir obtenu l’autorisation de la SACD et/ou de la SACEM.
· La durée optimale du spectacle est de 90 minutes.
· L’installation (montage et réglage) du spectacle sera limitée à 3 heures et son démontage à 30 minutes.
· Les spectacles sont présentés dans un théâtre « à l’italienne », sans possibilité d’inverser, ni de modifier les espaces scène et spectateurs.
· Une troupe ne peut présenter la candidature que d’un seul spectacle.
· Le nombre de comédiens participant à l’action doit être de cinq minimum. Ils doivent tous être licenciés FNCTA.
· On ne peut avoir sur le plateau d’un spectacle candidat au MASQUE D’OR quiconque aura comme moyen d’existence ou de salaire, des revenus liés aux activités d’acteur, de comédien et/ou de directeur d’acteurs.
4 - Candidature
Les spectacles sélectionnés pour le Prix Charles Dullin 2009 ne peuvent être candidats au MASQUE D’OR 2011.
DATE LIMITE D’INSCRIPTION : le 30 novembre 2010.
La troupe candidate doit être fédérée.
Le dossier de candidature doit comporter obligatoirement :
· La fiche d’inscription
· La photocopie du bulletin d’adhésion à la FNCTA.
· Le texte complet de l’oeuvre jouée y compris les partitions musicales éventuelles.
· Cinq photographies couleur différentes et de bonne qualité du spectacle.
· Une présentation de la troupe (origine, étapes, réalisations…)
· Un chèque de 20 € à l’ordre de l’Union Régionale concernée pour frais de présélection (non remboursable)
· Un chèque de 80 €de droit d’inscription à l’ordre de l’Union Régionale concernée, remboursable si la troupe ne participe pas à la sélection devant le jury itinérant.
· Eventuellement une revue de presse. Les dossiers d’inscription seront envoyés au siège de la
FNCTA.
Tout dossier incomplet sera renvoyé à la compagnie candidate.
5 - Sélection
· 1ère étape : ACCEPTATION DU DOSSIER
La FNCTA vérifie que les critères d’amateurisme des comédiens sont respectés.
· 2e étape : PRÉSÉLECTION
Chaque Union Régionale choisira de mettre en pratique la méthode qui lu semblera la plus simple et la plus équitable pour retenir les troupes participant à la sélection. Quatre troupes par Union Régionale, au maximum, seront retenues pour être présentées au jury itinérant.
· 3e étape : SÉLECTION (de février à juillet 2011)
Un jury itinérant verra l’ensemble des spectacles présélectionnés lors d’une manifestation organisée par l’Union régionale. Plusieurs Unions régionales peuvent se regrouper pour organiser une sélection qui ne pourra comporter plus de quatre spectacles. Ce jury choisira les quatre spectacles finalistes à l’issue de l’ensemble des sélections. Ce jury sera composé de trois membres désignés par le Bureau
exécutif.
6 - Finale
Les quatre spectacles sélectionnés seront appelés à concourir lors de la finale à Aix les Bains en novembre 2011, devant un jury constitué à l’initiative de la FNCTA qui comprendra cinq membres, personnalités reconnues du théâtre.
La composition du jury sera communiquée avant le concours aux quatre finalistes.
Le jury décernera le Masque d’Or, un Masque de Vermeil et deux Masques d’Argent.
7 - Défraiement des troupes
Les troupes participant à la finale percevront une indemnité de déplacement et leur hébergement sera pris en charge pendant la durée de la manifestation (acteurs en scène + trois techniciens).
Toute candidature implique l’acceptation du présent règlement.
Pour plus de renseignements
http://www.fncta.fr/infos-articles/articles/article_277.pdf
http://www.fncta.fr/accueil/index.php
1 - Définition
Le MASQUE D’OR, organisé par la FNCTA, est la plus haute distinction attribuée par un jury de spécialistes au meilleur spectacle d’amateurs. Le MASQUE D’OR est décerné par ce jury à l’issue d’un festival composé de quatre spectacles finalistes sélectionnés.
2 - Objet
Le MASQUE D’OR contribue au développement, à la promotion et à la diffusion du théâtre amateur en France. Il a également vocation à former et rassembler les membres des troupes adhérentes à la FNCTA.
3 - Règles du jeu
· Peut être retenu tout spectacle théâtral comportant une mise en scène et un texte.
· Les spectacles proposés devront avoir obtenu l’autorisation de la SACD et/ou de la SACEM.
· La durée optimale du spectacle est de 90 minutes.
· L’installation (montage et réglage) du spectacle sera limitée à 3 heures et son démontage à 30 minutes.
· Les spectacles sont présentés dans un théâtre « à l’italienne », sans possibilité d’inverser, ni de modifier les espaces scène et spectateurs.
· Une troupe ne peut présenter la candidature que d’un seul spectacle.
· Le nombre de comédiens participant à l’action doit être de cinq minimum. Ils doivent tous être licenciés FNCTA.
· On ne peut avoir sur le plateau d’un spectacle candidat au MASQUE D’OR quiconque aura comme moyen d’existence ou de salaire, des revenus liés aux activités d’acteur, de comédien et/ou de directeur d’acteurs.
4 - Candidature
Les spectacles sélectionnés pour le Prix Charles Dullin 2009 ne peuvent être candidats au MASQUE D’OR 2011.
DATE LIMITE D’INSCRIPTION : le 30 novembre 2010.
La troupe candidate doit être fédérée.
Le dossier de candidature doit comporter obligatoirement :
· La fiche d’inscription
· La photocopie du bulletin d’adhésion à la FNCTA.
· Le texte complet de l’oeuvre jouée y compris les partitions musicales éventuelles.
· Cinq photographies couleur différentes et de bonne qualité du spectacle.
· Une présentation de la troupe (origine, étapes, réalisations…)
· Un chèque de 20 € à l’ordre de l’Union Régionale concernée pour frais de présélection (non remboursable)
· Un chèque de 80 €de droit d’inscription à l’ordre de l’Union Régionale concernée, remboursable si la troupe ne participe pas à la sélection devant le jury itinérant.
· Eventuellement une revue de presse. Les dossiers d’inscription seront envoyés au siège de la
FNCTA.
Tout dossier incomplet sera renvoyé à la compagnie candidate.
5 - Sélection
· 1ère étape : ACCEPTATION DU DOSSIER
La FNCTA vérifie que les critères d’amateurisme des comédiens sont respectés.
· 2e étape : PRÉSÉLECTION
Chaque Union Régionale choisira de mettre en pratique la méthode qui lu semblera la plus simple et la plus équitable pour retenir les troupes participant à la sélection. Quatre troupes par Union Régionale, au maximum, seront retenues pour être présentées au jury itinérant.
· 3e étape : SÉLECTION (de février à juillet 2011)
Un jury itinérant verra l’ensemble des spectacles présélectionnés lors d’une manifestation organisée par l’Union régionale. Plusieurs Unions régionales peuvent se regrouper pour organiser une sélection qui ne pourra comporter plus de quatre spectacles. Ce jury choisira les quatre spectacles finalistes à l’issue de l’ensemble des sélections. Ce jury sera composé de trois membres désignés par le Bureau
exécutif.
6 - Finale
Les quatre spectacles sélectionnés seront appelés à concourir lors de la finale à Aix les Bains en novembre 2011, devant un jury constitué à l’initiative de la FNCTA qui comprendra cinq membres, personnalités reconnues du théâtre.
La composition du jury sera communiquée avant le concours aux quatre finalistes.
Le jury décernera le Masque d’Or, un Masque de Vermeil et deux Masques d’Argent.
7 - Défraiement des troupes
Les troupes participant à la finale percevront une indemnité de déplacement et leur hébergement sera pris en charge pendant la durée de la manifestation (acteurs en scène + trois techniciens).
Toute candidature implique l’acceptation du présent règlement.
Pour plus de renseignements
http://www.fncta.fr/infos-articles/articles/article_277.pdf
http://www.fncta.fr/accueil/index.php
La Red de Teatros y el teatro amateur.
La Red de Teatros y el teatro amateur.
Amigos y amigas...
Dice el gerente de la Red de Teatros de Navarra, Alex Ruiz, en una entrevista en el Noticias de Navarra, publicada el 18 de Abril, que la Red de Teatros se basa en la excelencia y en espacios con exigencias muy altas. Y que en sitios donde se ha aclarado la legalidad profesional, tanto las compañías profesionales , como las aficionadas, todos están encantados, "porque todos saben cuál es su sitio."
Ojala esta Red sirva para dignificar la profesión y a las compañías profesionales. Y a toda la gente que vive del Teatro. Es necesario.
Y una vez dicho eso, lanzo las siguientes preguntas: ¿Y los amateurs?. ¿Los que no queremos vivir del teatro, pero queremos hacer teatro, donde está nuestro sitio?. Yo al menos sigo sin saber cual es el sitio del teatro aficionado.
Antes, en principio, se daba por hecho que nuestro espacio, nuestro sitio era lo local, las Casas de Cultura, justamente donde nos imparten las clases de Teatro para Adultos. (¿Cual es el objetivo de estos talleres? ¿Donde aterrizan estos alumnos? ¿O es que son simplemente "pasatiempos" terapéuticos? ¿Se tienen que hacer profesionales si quieren hacer teatro?).
Los que andamos en este mundo sabemos lo que cuesta realizar un montaje. Pegarte un año preparando una obra para representarla un par de veces en tu pueblo... bueno... Al principio está bien, pero luego la misma "exigencia" hace que quieras que te vea más público que el local, salir, que te vean en otras salas. Amortizar el esfuerzo. ¿Que grupo de Teatro amateur se va a animar a montar algo sabiendo que van a estar vetados en todos los centros que pertenecen a la Red de Teatros...? ¡¡Que resultan que son todos!! (Casas de cultura, Centros Cívicos etc..)
Nos podemos cargar el Teatro Aficionado... por cierto un Teatro que mueve a asistentes técnicos, directores, profesores, cursos, talleres, pagos a la SGAE. Un teatro que no cobra, pero genera dinero y del cual los profesionales del teatro, también se llevan su cuota.
No se si los "aficionados", no somos "excelentes". Pero estoy convencido que tenemos un público que si que ve nuestras excelencias. ¿Si no, como es posible, que el Teatro Amateur siga llenando las pocas salas que valientemente se atreven a programarnos?.
No sería sensato ignorar al Teatro amateur y el público nuevo que genera, un público que posteriormente dará su paso a acudir a montajes profesionales. Gran parte del público nuevo al teatro, comienza asistiendo al teatro amateur.
Es cierto, para luchar contra el intrusismo, cada uno debe saber cual es su sitio, pero para ello, debe haber sitio para todos. El Teatro que se hace "por amor al arte", en estos momentos se encuentra sin sitio. Y curiosamente, hay "profesionales muy dignos", que lo mismo les da, estar en la Red de Teatros, como profesionales, que participar con otro nombre y como aficionados, en Certámenes solo para no profesionales, eso si, cuando los premios son buenos. ¿Eso no es intrusismo del profesional en el espacio natural del "amateur"?. ¿En que quedamos, cual es el espacio de cada cual, o esto es la "ley de la selva"...?
También los Ayuntamientos, se tienen que plantear, que hacen con el Teatro Amateur. Creo que desde lo público, se debe incentivar la participación social. Las Casas de Cultura, como entidades públicas que son, deberían premiar y dar prioridad a aquello que se hace de forma "no lucrativa", altruista, abriendo y ofreciendo sus espacios, sus locales, ayudando. Una Casa de Cultura, no puede funcionar como una empresa privada, tiene que ser una dotación popular, donde lo aficionado y lo social tenga un espacio prioritario.
Tengo la sensación, de que en esta nueva fotografía que se quiere mostrar sobre el Teatro en Navarra, sigue faltando gente, y mientras en la foto, no se vea retratada todas las partes, la foto será incompleta, injusta y al menos cuestionable. Falta el teatro amateur. En la Red me consta que se ha hablado de ello, el problema es que no se ha hablado con ellos. Con nosotros.
Tampoco es culpa de la Red y de sus miembros. Mucha culpa la tenemos nosotros, la tiene el Teatro Aficionado o amateur. No nos unimos, en otras provincias el Teatro Amateur está federado, y estas federaciones se convierten en un portavoz válido de cara a la sociedad y las instituciones. Mientras aquí no lo hagamos, hablaran de nosotros, sin hablar con nosotros. Y seguiremos sin estar en la foto. Pero que nadie se engañe, que no estemos en la foto no quiere decir que no existamos. Aquí estamos, intentando hacer trabajos "excelentes" y "exigentes" y aunque no queramos vivir del teatro, si queremos vivir el teatro con todo el derecho y la legitimidad del mundo.
Un saludo
JOSU CASTILLO.
Amigos y amigas...
Dice el gerente de la Red de Teatros de Navarra, Alex Ruiz, en una entrevista en el Noticias de Navarra, publicada el 18 de Abril, que la Red de Teatros se basa en la excelencia y en espacios con exigencias muy altas. Y que en sitios donde se ha aclarado la legalidad profesional, tanto las compañías profesionales , como las aficionadas, todos están encantados, "porque todos saben cuál es su sitio."
Ojala esta Red sirva para dignificar la profesión y a las compañías profesionales. Y a toda la gente que vive del Teatro. Es necesario.
Y una vez dicho eso, lanzo las siguientes preguntas: ¿Y los amateurs?. ¿Los que no queremos vivir del teatro, pero queremos hacer teatro, donde está nuestro sitio?. Yo al menos sigo sin saber cual es el sitio del teatro aficionado.
Antes, en principio, se daba por hecho que nuestro espacio, nuestro sitio era lo local, las Casas de Cultura, justamente donde nos imparten las clases de Teatro para Adultos. (¿Cual es el objetivo de estos talleres? ¿Donde aterrizan estos alumnos? ¿O es que son simplemente "pasatiempos" terapéuticos? ¿Se tienen que hacer profesionales si quieren hacer teatro?).
Los que andamos en este mundo sabemos lo que cuesta realizar un montaje. Pegarte un año preparando una obra para representarla un par de veces en tu pueblo... bueno... Al principio está bien, pero luego la misma "exigencia" hace que quieras que te vea más público que el local, salir, que te vean en otras salas. Amortizar el esfuerzo. ¿Que grupo de Teatro amateur se va a animar a montar algo sabiendo que van a estar vetados en todos los centros que pertenecen a la Red de Teatros...? ¡¡Que resultan que son todos!! (Casas de cultura, Centros Cívicos etc..)
Nos podemos cargar el Teatro Aficionado... por cierto un Teatro que mueve a asistentes técnicos, directores, profesores, cursos, talleres, pagos a la SGAE. Un teatro que no cobra, pero genera dinero y del cual los profesionales del teatro, también se llevan su cuota.
No se si los "aficionados", no somos "excelentes". Pero estoy convencido que tenemos un público que si que ve nuestras excelencias. ¿Si no, como es posible, que el Teatro Amateur siga llenando las pocas salas que valientemente se atreven a programarnos?.
No sería sensato ignorar al Teatro amateur y el público nuevo que genera, un público que posteriormente dará su paso a acudir a montajes profesionales. Gran parte del público nuevo al teatro, comienza asistiendo al teatro amateur.
Es cierto, para luchar contra el intrusismo, cada uno debe saber cual es su sitio, pero para ello, debe haber sitio para todos. El Teatro que se hace "por amor al arte", en estos momentos se encuentra sin sitio. Y curiosamente, hay "profesionales muy dignos", que lo mismo les da, estar en la Red de Teatros, como profesionales, que participar con otro nombre y como aficionados, en Certámenes solo para no profesionales, eso si, cuando los premios son buenos. ¿Eso no es intrusismo del profesional en el espacio natural del "amateur"?. ¿En que quedamos, cual es el espacio de cada cual, o esto es la "ley de la selva"...?
También los Ayuntamientos, se tienen que plantear, que hacen con el Teatro Amateur. Creo que desde lo público, se debe incentivar la participación social. Las Casas de Cultura, como entidades públicas que son, deberían premiar y dar prioridad a aquello que se hace de forma "no lucrativa", altruista, abriendo y ofreciendo sus espacios, sus locales, ayudando. Una Casa de Cultura, no puede funcionar como una empresa privada, tiene que ser una dotación popular, donde lo aficionado y lo social tenga un espacio prioritario.
Tengo la sensación, de que en esta nueva fotografía que se quiere mostrar sobre el Teatro en Navarra, sigue faltando gente, y mientras en la foto, no se vea retratada todas las partes, la foto será incompleta, injusta y al menos cuestionable. Falta el teatro amateur. En la Red me consta que se ha hablado de ello, el problema es que no se ha hablado con ellos. Con nosotros.
Tampoco es culpa de la Red y de sus miembros. Mucha culpa la tenemos nosotros, la tiene el Teatro Aficionado o amateur. No nos unimos, en otras provincias el Teatro Amateur está federado, y estas federaciones se convierten en un portavoz válido de cara a la sociedad y las instituciones. Mientras aquí no lo hagamos, hablaran de nosotros, sin hablar con nosotros. Y seguiremos sin estar en la foto. Pero que nadie se engañe, que no estemos en la foto no quiere decir que no existamos. Aquí estamos, intentando hacer trabajos "excelentes" y "exigentes" y aunque no queramos vivir del teatro, si queremos vivir el teatro con todo el derecho y la legitimidad del mundo.
Un saludo
JOSU CASTILLO.
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